jueves, 29 de octubre de 2015

Entrevista exclusiva con Mandragora Negra: "La musica esta para transmitir sentimientos"

Continuando con nuestras habituales entrevistas, esta vez el el turno de Mandragora Negra, quienes se explayan sobre su ultimo album y sobre otros temas. Conozcamos un poco mas a esta gran banda...



Presenta todo acerca de tu banda (historia, formación actual, discografía, etc.)
Pues somos una banda de música Guipuzcoana, la formación actual somos Unai y David a las guitarras rítmicas y solistas, Iza a los teclados, Alex a la batería, Maxi al bajo y Moi como vocalista. Ahora mismo hemos editado dos álbumes, “Sueños de Realidad” e “Imparable”. Brevemente, para más información detallada podéis verlo en nuestra página web www.mandragoranegra.com .

Tuvieron muchos cambios de formación?
Algunos, desde el principio, (menos el cantante), todos, pero la esencia es la misma pues Moi que es el cantante y compositor principal, sigue ahí luchando. Ahora mismo en comparación a la formación anterior estamos 3 del primer disco (David, Maxi y Moi) y el resto (Iza, Alex y Unai) con los que hemos grabado el segundo álbum, todos juntos. De todas maneras somos un grupo y somos uno, y todos luchamos por lo mismo, lo que nos apasiona, la música.

Como surge el nombre Mandrágora Negra? Cual es su significado?
Pues la verdad es que es una anécdota más que una búsqueda, algo divertido pues simplemente fue un día que estábamos celebrando y bebiendo, surgió la pregunta del nombre del grupo, la verdad es que ni sabíamos, resulta que una de las bebidas que estábamos tomando tiene por nombre Mandrágora, y como nosotros hacemos metal… pues imagínate, Mandrágora Negra…


El arte de tapa es muy contundente. Quien fue el autor? Que intentaron transmitir en el mismo? Tiene alguna connotación con el contenido lírico del álbum?
El arte corre a cargo de Management & Producción ejecutiva (Maxi Fructuoso) junto con Víctor Sánchez en cuanto a diseño gráfico. El diseño del álbum va en conjunto con el contenido del álbum, lo que quisimos transmitir fue precisamente el titulo, Imparable, con lo que la misma canción dice, mensaje de motivación y luchar por los sueños de cada uno y nunca rendirse.

Han leído la reseña de su disco que hemos hecho en Rocka Rolla? Que les ha parecido?
Si. Y la verdad es que es de agradecer tanta palabra positiva. También se ve que os gustan muchas canciones, similares que a mucha gente, que significa que algo se hace bien, cuando llegan realmente a la persona que las escucha.

En la review que realice de “Imparable”, destaco que el estilo de la banda es heavy metal, mezclado con power y hard rock. Coinciden con mi apreciación?
Si, la banda se caracteriza por el uso y combinación de esos estilos siempre mezclado en un plano sentimental y armonioso. Ante todo, la música esta para transmitir sentimientos y Mandrágora Negra se encuentra cómoda en el estilo que destila actualmente.

Su música es una combinación de varios elementos. Que bandas han influenciado a Mandrágora Negra?
Pues la verdad es que a la hora de componer  tenemos muchas influencias de muchos estilos distintos no solo heavy, sino pop o incluso flamenco, pero siempre intentamos tener un estilo propio y muy personal en nuestras composiciones.




Cuales consideras que son las principales diferencias entre este nuevo disco y el anterior, “Sueños de realidad”?
El disco de Imparable es la continuación de Sueños de realidad. La temática y la composición siguen la misma línea que el anterior. Siempre se introducen nuevas ideas y formas en las canciones pero el global es el mismo que en el anterior disco.

De que temas tratan en sus letras? En que tópicos se inspiran a la hora de componer?
Pues en general son vivencias de la vida, experiencias que hemos tenido o sufrido a lo largo de nuestra vida y el otro podría ser la motivación y el aprecio a nuestros fans y a la vida en general. La verdad que no es muy complicado :P

Cual fue la letra más difícil de escribir?
La letra más difícil de escribir sin lugar a dudas, "Fue tu pasión". Se hizo muy difícil a la hora de expresar una pasión, cómo puedes llegar a decirlo todo sin decir nada, cómo expresar un sentimiento cuando estas encima de tu moto?

La salida de España está en vuestros planes?
Si, ¿por qué no?, por ahora no está en nuestra agenda, pero en un futuro quien sabe, si tenemos tanto éxito como los Iron Maiden…. ;)

Con respecto al exterior, han tenido algun feedback?
Si, en varios países de Latino América, México y Japón.

Que meta les gustaría alcanzar?
Es una pregunta que a día de hoy, en la banda todavía no nos hemos formulado… supongo que cada uno tendrá su objetivo personal y general…




Como fue el concierto de presentación del disco?

El primer concierto del “Imparable Tour 2015/16” lo hemos tenido el 24 de octubre en Vitoria. ¿Cómo fue? Nosotros al menos, lo que veíamos desde el escenario fue a mucha gente disfrutando, cantando las canciones y pasando un buen rato, al igual que lo estábamos haciendo nosotros, así que podremos decir que fue muy bien.

Han tenido la oportunidad de tocar en vivo? Donde? Con que bandas?
Buff… pues si, en bastantes sitios, Irun, San Sebastian, Madrid, Barcelona, Valencia, Francia… y con muchas bandas, como Battlefield, Oker, Nuclear Revenge, Dominium, Bort… en la página web se puede ver gran parte del contenido.

Qué tipo de setlist están tocando actualmente?
El setlist es una mezcla de los dos discos dando prioridad a los temas más cañeros de ambos plásticos. Pensamos así porque creemos que hoy en día la gente que va a los conciertos busca una respuesta más dinámica del grupo. Aunque tenemos que reconocer que habrá sorpresas en los conciertos de Mandrágora Negra.

Cual fue el mejor lugar donde han tocado? Y el peor?
El mejor con diferencia fue el concierto fin de gira de "sueños de realidad" que se celebró dentro del festival Metal Norte. Fue un concierto entrañable que no olvidaremos jamás. ¿Y el peor? No te sabríamos decir, todos y cada uno tiene un encanto especial; no hay ninguno que recordemos como el "peor".

Como fueron las ventas de “Imparable” hasta ahora?
Pues de momento superando todas nuestras expectativas, el disco se está vendiendo muy bien, la verdad. Estamos muy contentos y agradecidos sobre todo con Heaven Musik, ya que sin ellos no habría sido posible.




Aquellos que aun no escucharon el disco, como pueden conseguirlo?
A través de nuestra página web www.mandragoranegra.com ; ahí pueden conseguir los discos, merchandising, ver vídeos, fotos… etc.

Hoy por hoy la escena española rebosa de bandas de variados estilos. Como cree Mandragora Negra que podrá sobresalir en dicha escena?
Siendo únicos. Como hemos comentado antes, la música se trata de transmitir sentimientos a la gente y creo que Mandrágora Negra transmite una atmósfera que pocos grupos consiguen en nuestro país. Las letras también tienen un papel fundamental en este aspecto y gracias a la buena temática conseguimos que la gente se sienta identificada con lo que queremos transmitir. Ya que son vivencias que todos hemos tenido en mayor o menor medida en nuestra vida.

Mis favoritas del disco son “Luna”, “Imparable”, “Fue tu pasión” y “Un largo camino”. Cual o cuáles son tus canciones favoritas de “Imparable” y por que?
Uff, esta depende de a quién le preguntes, pues unas coincidirán y otras no, pero en general, Imparable y Un Largo Camino son las que tienen más votos (en cuanto al grupo).

Que opinas de la distribución de música a través de internet, ya sea gratuita o paga?  Les sirvió de ayuda para darse a conocer?
La distribución por internet es una cosa muy positiva que ha tenido el mundo musical. Al igual que las promociones que en la red se hacen. Aún así también tiene su lado negativo (según cómo lo mires) que es la descarga y el pirateo.
Aunque, todo ello, sea como sea, sigue siendo una gran promoción.

Esta pregunta se las deben hacer muy seguido, pero, les enoja que sus fans bajen sus canciones de forma ilegal? Cuál es su opinión acerca de este tema?

La pregunta del millón. Es un tema delicado, la verdad, pero si bien es cierto que cada tema tiene un autor, en este caso Mandrágora Negra, y no nos parece bien que alguien  se descargue "gratis" algo que es nuestro y ha costado un esfuerzo y un dinero… ahora bien, no lo vemos del todo mal y te explico: Si un fan se baja nuestras canciones, le gusta y luego viene a algún bolo a vernos… pues entonces bienvenido sea!!!!  Es una forma de llegar a más personas.



Ven la posibilidad de editar vuestro disco fuera de España? O ya lo han hecho?
Ya tenemos la edición del primer álbum “Sueños de Realidad” editado en México, el segundo todavía no, pero no sabemos. A título de la banda te diría que por supuesto que nos encantaría que se editase el disco en todo el mundo, pero como te decía, por ahora no sabemos.

Si Mandrágora Negra debiera ser recordado por una canción, cual creen que sería?
Del primer o del segundo álbum? Jejeje, bueno, reuniendo todas las canciones de los dos álbumes Imparable y Sueños de Realidad, los homónimos de cada uno, al final esos dos títulos representan algo parecido, que hay que luchar por los sueños y nunca rendirse, y de seguro, que por mas canciones y álbumes que vayamos añadiendo a nuestro set list en directo, Imparable y Sueños de Realidad nunca van a faltar.

Para todos aquellos que no han escuchado todavía a Mandragora Negra, como describirias su sonido?
En pocas palabras: Motivador, Inspirador y Alegre. Todo mezclado en buena música.

Como esta, según tu opinión, la actual escena rockera y metalera en España? Y en cuanto a medios de comunicación, lugares para tocar y demás?
No es tan fuerte como lo era hace muchos años [yo no tengo tantos jajaj pero sí que se ha escuchado hablar de ello]. Ahora hay una gran cantidad de grupos y sobre todo con calidad, pero no existe el apoyo ni la fuerza que tenían antes los grupos tanto emergentes como los que ya tienen nombres. Los medios, tanto en físico, como en web, como en radio, televisión… están haciendo un gran papel ayudando a todos los ya mencionados, pero en cuanto a lugares para tocar, parece que muchos están cerrando. Quizás sea por la crisis, o quizás porque no es algo que llame ya…
¡Aunque hemos de decir que parece que todo está recuperando fuerza de nuevo, y esperemos que así sea!

Que saben acerca de la escena rock y metal de Argentina? Les gusta alguna banda de aquí?
En los 80 había grupos como Hermetica o V8, bandas a nuestro entender que sentaron la base de lo que hoy en día puede ser el heavy metal. Actualmente, escuchamos mucho a Rata Blanca, Tren Loco, Horcas... grupos muy referentes a la hora de componer.

Que bandas han estado escuchando últimamente? Y que bandas quisieran recomendarnos?
Yo personalmente (Iza), me decanto por música fusión y música muy progresiva sin importar el estilo. DREAM THEATER, THE FACELESS, GUTHRIE GOVAN, BLOTTED SCIENCE, ANIMALS AS LEADERS. Me gusta ver que incluso en el saturado mundo de hoy en día puede haber espacio para la innovación y formas musicales diferentes a las que son habituales.

Como ven al metal hoy en día?
Pues más desarrollado que nunca. Existen mil subgéneros, mil estilos, infinidad de influencias… En resumen, se ve con más fuerza que nunca. Hoy en día existen estilos para cada público, hay música suficiente y diferente para el que busque nuevos sonidos.




Casi al final, una pregunta difícil… pueden vivir de la música?
No vivimos de la música, pero la música, nos da vida ;)

Detrás de cada gran álbum hay una lista de gente que de una u otra manera ayudo a que todo termine de la mejor manera. Hay alguien a quien les gustaría agradecer particularmente?
Pues  agradecer a Heaven Musik por creer en nosotros desde el primer momento a todos y cada uno de nuestros seguidores por todo el apoyo que nos han brindado. Tanto es así, que hemos querido inmortalizarlo en un tema titulado “Un largo camino”.
Os lo debíamos chic@s, y como dice la canción: …hoy somos nosotros quien os aplaudimos por estar ahí…

lunes, 26 de octubre de 2015

ITNUVETH: “Paulsilaur - Under the wolf's skin” (2015) (Base Records)


1. Paulsilaur I – With Ruins… 2. Living Watched 3. Death Is Our Shadow 4. Wolf’s Skin 5. Round Trip... 6. Paulsilaur II – The Wolf, the Raven and the Bear 7. The Worst of Your Enemies 8. Our Broken Wills 9. People of the High Red Lands 10. Paulsilaur III – Eternal Punishment

Luego de ese sensacional debut que fue “The way of the berserker”, Volundr vuelve a la carga con su proyecto de estudio Itnuveth y este segundo larga duración, “Paulsilaur - Under the wolf's skin”, sirviendo este álbum también de presentación tras el micrófono para Funedëim, luego de la partida de Lianne Krossburner.
En este 2015 en cuestión, Itnuveth se despacha con su habitual viking / black de gran calidad, aunque esta vez con mas presencia del elemento death, de la mano de la gutural voz de Funedëim.
Luego de una suerte de intro como es “Paulsilaur I – With Ruins…”, ya desde “Living watched”, con sus casi siete minutos, nos entrega una excelente combinación de los estilos antes mencionados, para pasar a “Death Is Our Shadow” con toda la densidad acumulada en su máxima oscuridad y depresión junta.
El descanso llega de la mano de “Paulsilaur II – The Wolf, the Raven and the Bear”, trayendo delicadeza inspirada en la sutileza poética que inspira la bella voz femenina de Madegardh, para inmediatamente después dar paso a “The Worst of Your Enemies”, el tema que a mi juicio mejor resume la propuesta actual de Itnuveth.
Llegamos a “Our broken wills”, un vómito lleno de odio y agresividad con riffs mas veloces y con la voz de Funedëim que destila un paraíso infernal y oculto en mis oídos. Y si hay un tema que hable y defina el disco de lo que es Itnuveth, ese es el fenomenal “People of the High Red Lands” que casi cierra la placa, este track es la obra maestra de Itnuveth que hace la diferencia en todo aspecto, avasallantemente denso y lleno de una locura que trasmite toda sensación aplastante.
Un magnífico segundo trabajo que no deja dudas de la creatividad de Itnuveth, tal vez el secreto mejor guardado del metal extremo.
Sitio web: www.facebook.com/itnuveth1973 (J.S.)

jueves, 22 de octubre de 2015

THE WARD: “Part of humanity” (2015) (Metal Scrap Records)


1. End of Time 2. Megiddo 3. Towards Extinction 4. Under the Fire Garden 5. Death Monastery 6. The Ultimate Dream 7. In the Depths of Theories 8. Part of Humanity 9. Issued Blood 10. Flakes of Rapture 11. The Beginning of...

Segundo larga duración de los moldavos The Ward, quinteto formado en 2009, en el cual ofrecen nueve temas (mas una intro y una outro) de un doom/death melódico con toques progresivos y mucho teclado, standard por cierto, pero aun así interesante y bien tocado.
Es cierto que este trabajo no muestra nada que no se haya hecho antes, pero teniendo en cuenta que la edad promedio de los miembros de la banda no supera los 25 años, tiempo les sobra para mejorar y encontrar su sonido particular. Las mayores influencias que encuentro provienen de bandas como Opeth y Rotting Christ, o tal vez los primeros Anathema, particularmente en la forma de ensamblar los teclados para crear pasajes atmosféricos, para luego estallar con violentos riffs y blastbeats.
La performance vocal de Disenbowel es superlativa, siempre gutural (no le vendría mal algún matiz), destacándose en “Flakes of rapture”, donde hace contrapunto con la tambien tecladista Artmiss logrando el mejor y más original momento del disco.
Muy buen trabajo, aunque para la próxima sugiero cambiar el autor del arte de tapa, de lo más amateur que he visto últimamente, contrastando curiosamente con el profesionalismo y dedicación que muestra The Ward en su música. No los pierdan de vista.
Sitio web: www.facebook.com/thewardmd (J.S.)

martes, 20 de octubre de 2015

SYMMETRIC CHAOS: “Awake” (2015) (Heaven Musik)


1. Between Reality and Wishes 2. On My Own 3. Awake 4. Empty Words 5. Dystopia 6. Adan 7. 7Sins 8. Way Out 9. Lying Eyes 10. Perfect Life 11. The Sun Will Shine Just For You 12. Bellum 13. Sin Ti

Con un muy original nombre estos españoles debutan en larga duración con un disco que no tiene desperdicio. Señores: estos tipos thrashean, o mejor dicho, metalcorean. Daniel Lacarta (en voz y guitarra), Guillem Castiglione (guitarra), Sergio Candela (bajo), y Javier Prior (batería), han parido un trabajo digno de las mejores obras del metal extremo de estos tiempos, dejando bien el alto el legado de bandas como Lamb Of God, Shadows Fall y Trivium.
Riffs terribles, voces que alternan entre limpias y guturales, solos cortos pero efectivos, y enérgicas (y a la vez melódicas) estructuras conforman este trabajo, nada demasiado original por cierto, pero que está bien hecho, está bien hecho.
Deberes para la próxima: mejorar el gancho en las composiciones, un poco la producción, y terminar de encontrar el sonido que busca la banda. Seguro que hay cosas para pulir, pero por lo pronto Symmetric Chaos ha logrado su cometido.
Sitio web: www.facebook.com/thesymmetricchaos (J.S.)

domingo, 18 de octubre de 2015

STORMY ATMOSPHERE: “Pent letters” (2015) (Metal Scrap Records)


1. Afterlight 2. The Way Home 3. First Day 4. Science Fiction 5. First Year 6. Historical Adventure 7. Hour 8. The Menippeah 9. While 10. Suspense 11. Gothic Dread 12. Decennary 13. Tragic Play 14. Outcome 15. Time

Si bien el sello Metal Scrap esta normalmente dedicado a bandas de metal extremo, en este caso lanzan un álbum de metal progresivo hecho y derecho, como es este “Pent letters” de los israelíes Stormy Atmosphere.
A rigor de verdad, la banda fuerza un poco los límites del estilo mencionado bebiendo también de las aguas del sinfónico, del gothic y del power. De primera hay fuertes reminiscencias a bandas como Ayreon, Evergrey (Tom Englund hace su aporte en "The Manippeah"), Nightwish y bandas similares, nada novedoso pero si efectivo, con sólidos riffs, mucho énfasis en las melodías y coros épicos, en general con predominancia de medios tiempos y un clima general que nos remite al metal operístico y teatral.
La labor de ambos vocalistas (femenino y masculino) es sobresaliente, con un registro ideal para el estilo, apartándose del típico bella/bestia para dar lugar a timbres más dramáticos.
Finalizando esta reseña, llego a la conclusión que destacar un tema por sobre otro sería una tarea harto difícil por lo parejo de la obra en general, redundando en un trabajo que seguramente será muy bien recibido por los fans del estilo.
Sitio web: www.facebook.com/stormyatmosphere (J.S.)

viernes, 16 de octubre de 2015

SLOWTORCH: “Serpente” (2014) (Independiente)


1. Intro 2. The Uprising 3. Once Again 4. No Country For Young Men 5. Mountain Fury 6. C172 7. Anger 8. Piledriver 9. The Eye 10. 21st Century Man 11. Hillbilly

Aquí está la nueva producción del cuarteto italiano Slowtorch, “Serpente”, donde reafirman lo mostrado anteriormente en “4-barrel retribution”, su EP del 2011, con once temas sólidos y compactos.
La receta sigue siendo más o menos la misma, stoner metal con tintes rockeros, con más protagonismo de la particular voz de Matteo Meloni, lo cual hace más crudo el sonido del grupo.
Los riffs están ahí, la actitud salvaje también, pero se extraña un poco más de variantes entre un trabajo y otro, ya que “Serpente” pareciera una continuación más que una evolución en la carrera de Slowtorch.
Es cierto, hay algunos puntos altos como “No Country For Young Men”, “21st Century Man” o la muy cathedralesca “Piledriver”, pero todo esto no es suficiente aun como para que Slowtorch trascienda los límites del underground. No obstante, el disco es sumamente llevadero y recomendable. Chequeenlo.
Sitio web: www.slowtorch.com (J.S.)

miércoles, 14 de octubre de 2015

CENTINELA: “El lamento del diablo” (2015) (Independiente)


1. El Lamento del Diablo (Intro) 2. La Última Cancion 3. Valor 4. Me Veras 5. Mi Ruta Secreta 6. Arde el Tiempo 7. Tres Diablos 8. Lo Mejor de Mi 9. La Luz de Este Lugar

He tenido la suerte de poder reseñar dos de los viejos trabajos de estos españoles, como fueron “Teoría de la fidelidad” (2009) y “Pura satisfacción” (2012). Luego de ese disco de transición que fue “Regresiones” (de ese no puedo decir nada ya que la banda no me lo envió), aquí está lo nuevo de Centinela, banda oscura y poco reconocida si las hay. La razón por la que el cuarteto no goza de una mayor popularidad es algo de difícil explicación, ya que desde su formación en 1999 su carrera ha sido consistente y sostenida sobre la base de excelentes y competentes trabajos, y tal vez ese haya sido su talón de Aquiles, el hecho de nunca suavizar su música, nunca introducir nuevas tendencias y mantenerse fiel a sus convicciones.
Siempre heavies, siempre complejos, siempre técnicos y siempre profesionales, conscientes de que su estilo es innegociable, Centinela presiona al oyente a explorar su música detenidamente y sin distracciones. Desde el sensacional comienzo con “La ultima canción”, hasta la épica balada “La luz de este lugar”, el disco es un festín de riffs, solos y melodía, por no hablar de la tremenda base rítmica, sumado a la particular y agresiva voz de José Cano (quien también produjo el álbum) mutando según se requiera.
En un año prolífico como ha sido este 2015, la elección del mejor álbum no será fácil, pero “El lamento del diablo” seguro estará entre los finalistas.
Sitio web: www.centinelametal.net (J.S.)

domingo, 11 de octubre de 2015

QUILL: “Brush with the moon” (2015) (Cherry Red Records)


1. Quicksilver 2. Tumbling Years 3. Schoolyard 4. Poppy Fields 5. Nine Mile Camp 6. England 7. Hollywood Blue 8. Wedding Dress 9. Twister 10. Man in White

Y cada tanto aparece alguna banda en mi correo que me aporta un poco de relax dentro de tanto metal. Y en este caso son los veteranos británicos Quill, quienes con su “Brush with the moon" aportan una buena dosis de pop / folk muy melódico y de reminiscencias celtas.
La banda, integrada por Dave Bailey (guitarra), Joy Strachan-Brain (voz), el conocidísimo Bev Bevan en batería, Tim Tandler (percusión), Kate McWilliam (violín), Tony Kelsey (mandolina) y Matt Davies (bajo), basa toda esta obra en demos dejados por el bajista y fundador Ben Brain antes de su muerte en 2012. Su viuda, Joy Strachnan-Brain, compiló dichos demos y rearmó la banda para editar este magnifico trabajo.
Por sus suaves melodías, sus medios tiempos y atmosfera floydeana, el disco pareciera estar envuelto en una aura de melancolía y pesadumbre, pero la angelical voz de Joy (mas algunos extractos vocales del mismísimo Brain) nos indican cual es el camino para superar la tristeza del ser querido.
Definitivamente no es el tipo de música que quien escribe consuma habitualmente, pero esto no es impedimento para poder disfrutar de un puñado de delicadas canciones compuestas e interpretadas desde lo mas profundo del corazón.
Sitio web: www.quilluk.com (J.S.)

jueves, 8 de octubre de 2015

Entrevista exclusiva con Crudo: "Las canciones tienen que ser escuchadas"

Los españoles Crudo acaban de editar su nuevo disco “Heroes, esclavos y traidores”, y es una buena oportunidad para charlar con su guitarrista y vocalista Victor Vivar, sobre este y otros temas. Y sus opiniones son dignas del nombre de su banda.


Presenta todo acerca de tu banda (historia, formación actual, discografía, etc.)

Crudo nos formamos alla por octubre del 2008, del germen de otra banda de versiones que se llamaba “Volvone”. Crudo ahora mismo, lo formamos: Sergio Alvarez, batería, Victor Vivar, voz y guitarra, Luis Melero, bajo y voz y Emmanuel Alvarez a la guitarra.
En 2009 sacamos nuestro primer trabajo que se llamó “Somos Crudo”, formado por 8 temas que empezó como una maqueta/herramienta de trabajo y al final nos abrió muchas puertas, entre ellas ser finalistas o vencedores en varios concursos de bandas en directo. En 2012 sacamos “Cicatrices”, trabajo que nos afianzo como banda y nos aporto 2 premios AMAS (premios de la música asturiana) y ya en 2015 sacamos “Heroes, Esclavos y Traidores”, trabajo que estamos actualmente promocionando.

Tuvieron muchos cambios de formación?
Empezamos la historia de Crudo, Luis, Sergio, Gansan y yo. En la primavera del 2009, Gansan abandona la banda y entra Ruben Alvarez. Y este año 2015, Ruben Alvarez lo deja por motivos profesionales y entra Emmanuel Alvarez

Como surge el nombre Crudo? Cual es su significado?
Pues surgió de un “maremágnum” de posibles nombres. Necesitabamos que con una sola palabra pudiéramos definir la filosofía de la banda, en cuanto a texto y musicalmente se trata. Nos gusto CRUDO, por todos los significados que tiene y las interpretaciones que se le podía sacar. Era la cuenta…..



El arte de tapa es muy minimalista. Quien fue el autor? Que intentaron transmitir en el mismo? Tiene alguna connotación con el contenido lírico del álbum?

Fue Michel Vigo, quien también diseño la portada del anterior disco. Nos gusta rodearnos de la misma gente siempre y mas cuando su trabajo es excepcional. Michel tiene mucho nombre y repercusion por sus trabajos con las bandas de Asturias y queríamos trabajar con él. Respecto a la apariencia, pues bueno, queríamos tener una continuidad con los anteriores trabajos. Nos gusta mucho la iconografía del rock y nos parecía una buena idea continuar con el mismo logo y una apariencia parecida. Nos parece una perfecta seña de identidad

Han leído la reseña de su disco que hemos hecho en Rocka Rolla? Que les ha parecido?
Todo un detalle, muchísimas gracias, fue un autentico honor….no nos sentimos muy identificados con bandas como Ramones, La Polla o The Stooges la verdad, pero si es verdad que en pasajes podemos parecer bastante punkies…..jejejej

En la review que realice de “Heroes, esclavos y traidores”, destaco que el estilo de la banda es rock tradicional, punk y hard rock. Coinciden con mi apreciación?
Bueno, nosotros creemos que autoetiquetarse es un error, pero es inevitable,  y necesario para que quien no te conozca, pueda ubicarte. Las influencias pueden tener orígenes muy variopintos, eso es verdad, pero nosotros estamos mas vinculados con el heavy rock y el rock Urbano….por ahí podrían ir los tiros

Tambien nombre como influencias a Ramones, la Polla, Stooges y Guns N’ Roses. Que otras bandas han influenciado a Crudo?
Nos influencian inmediatamente Motorhead, Metallica, Foo Fighters, Thin Lizzy, Judas Priest o Ac/Dc, pero sobre todo el rock español, bandas como Barricada, Leño, Baron Rojo, Extremoduro o Koma. De todas formas somos muy heterogéneos a la hora de escuchar música, tocamos muchos palos, lo mismo le das a un tema de la Credence como tonteas con Slayer, sabes?. Cada uno de nosotros somos un mundo y eso lo procuramos llevar al papel a la hora de escribir, creo que es donde radica nuestro fuerte, en el no tener prejuicios musicales a la hora de sacar adelante un tema…….



Cuales consideras que son las principales diferencias entre este nuevo disco y el anterior, “Cicatrices”?
Musicalmente creemos que hay una continuidad bastante coherente, quizá donde mas se noten las diferencias sea en las letras. Durante estos años se han vivido situaciones muy desagradables social y políticamente en España, estamos atados a un gobierno reaccionario y conservador, que ha generado una situación social muy convulsa, y ha sido inevitable plasmar todo esa situación en las letras.

De que temas tratan en sus letras? En que tópicos se inspiran a la hora de componer?
No somos una banda especialmente reinvindicativa la verdad, somos mas viscerales, nuestras letras suelen ser mas bien reflexiones o estados anímicos en primera persona, o eso es lo que pretendemos. Pero estando como están las cosas, no se puede mirar hacia otro lado, hay que alzar la voz y  hacerse eco de lo que esta pasando a nuestro alrededor. Abusos, injusticias y represión, recortes en derechos sociales y laborales impunemente, a golpe de legislación o de “talon de multinacional” o incluso estar afectado muy directamente por una situación, que no solo han generado ellos sino     que además te hacen responsable y te reprimen si te rebelas. Era inevitable que algunas de las letras de este disco tengan altas dosis de protesta, las cosas no están para abrir botellas de champan ni hay motivos para celebrar nada....

Cual fue la letra mas difícil de escribir?
Posiblemente Dale o Judas, fueron las ultimas en cerrarse….

La salida de España esta en vuestros planes?
Eso seria síntoma de que las cosas van muy bien, jejejej. Nos encantaría pero debemos esperar……..vayan poniendo las cervezas a enfriar mientras tanto!!!

Que meta les gustaría alcanzar?
Muy sencillo, que con el rock pudiésemos pagar de por vida nuestros gastos, hipotecas y agujeros económicos, que nos diera de comer….De todas formas, la meta realmente es poder seguir haciendo esto, disfrutando en cada momento y que lo podamos seguir haciendo con salud......

Como fue el concierto de presentación del disco?
Muy bien, tuvo un sabor agridulce, ya que fue la despedida públicamente de Ruben Alvarez como miembro de la banda, pero tambien supuso la entrada de sangre nueva, Emmanuel Alvarez. Tocar en el club Niemeyer siempre es un privilegio y la repercusión mediatica estuvo ahí…




Han tenido la oportunidad de tocar en vivo? Donde? Con que bandas?
Realmente llevamos desde 2007 como Volvone y a partir de octubre de 2008 como Crudo dando guerra por ahí, y ya van muchos bolos desde entonces. Tuvimos oportunidad de compartir cartel con un buen puñado de grupos, Los Suaves, Mala Reputación, Dixebra, Fe de Ratas, Desakato, Hardbone, Westhia, Black Horde, El Drogas, Carburo, Origen….buf, fueron muchas!!

Qué tipo de setlist están tocando actualmente?
Estamos presentando nuevo disco, asi que procuramos tocar el máximo numero de temas de “Heroes, Esclavos y Traidores”, pero lo alternamos con temas antiguos de “SomosCrudo” y “Cicatrices”…

Cual fue el mejor lugar donde han tocado? Y el peor?
Yo creo que todos los sitios donde tocas tienen su encanto, en todas partes aprendes algo, algunas cosas para bien y otras para no volver a hacerlas mas, jajajajaja….. No en serio, somos capaces de sacarle algo positivo a todo.

Como fueron las ventas de “Heroes, esclavos y traidores” hasta ahora?

Es una pregunta trampa???..jajajajaajja. Pues no lo se, pero imagino que no nos haremos millonarios de esta!!!



Aquellos que aun no escucharon el disco, como pueden conseguirlo?

Ahora mismo esta en Spotify, iTunes o Amazon, para descarga digital. Luego en España en tiendas Tipo, El Corte Ingles y ya en Asturias en puntos de venta oficiales asi como tiendas de discos (MQM, discos Eusebio, discos ELEPE, librería PARADISO)….y por supuesto poniéndose en contacto con nosotros en somoscrudo@hotmail.com, o por facebook (www.facebook.com/somoscrudo)

Hoy por hoy la escena española rebosa de bandas de variados estilos. Como cree Crudo que podrá sobresalir en dicha escena?
España tiene una cantera desproporcionadamente grande de bandas de todos los estilos, pero tenemos un grave problema de cultura y educación general y sobre todo con respecto al espectáculo, (…y otras cosas!!). Nunca se ha tomado en serio la música,  y muchísimo menos el rock. En cuanto  sales de la radio formula y los grandes medios de comunicación, es muy muy difícil sacar rendimiento a esto sin disponer de capital de antemano, olvidate. Hay una escena underground rabiosa, pero no existe una industria que cuide o se fije en ella…

Mis favoritas del disco son “Heroes” y “Ya no creo en nada”. Cual o cuales son tus canciones favoritas de “Heroes, esclavos y traidores” y por que?
Me parece un disco redondo y no podría decir cual me gusta mas, simplemente depende del momento en que me pille y como me encuentre….es que me gustan todas jajajajaj!!!…

Que opinas de la distribución de música a través de internet, ya sea gratuita o paga?  Les sirvió de ayuda para darse a conocer?
Internet es una herramienta genial si la sabes utilizar, no en vano nos hizo ponernos en contacto con vosotros, no?, jejeje. Ahora mismo es imprescindible, sino seria complicadísimo. Tiene sus contras también y es que ahora mismo esta hipersaturada de información de todo tipo y tienes que dedicarle un tiempo para seleccionar….

Esta pregunta se las deben hacer muy seguido, pero, les enoja que sus fans bajen sus canciones de forma ilegal? Cual es su opinión acerca de este tema?
No, las canciones tienen que ser escuchadas, se tienen que mover, y muchas veces la manera de llegar a los oídos de la gente, es haciendo “trampa”. Es necesario poder vender el producto, por supuesto, y mas al nivel de autopromoción de las bandas emergentes, pero también es necesario probarlo primero, no?... no vaya a ser que te estafen o no te guste!!.

Ven la posibilidad de editar vuestro disco fuera de España? O ya lo han hecho?
Joder, nos encantaría, eso seria la ostia!!...



Vamos con algo mas personal, que te indujo a ser músico?

Bueno, pues de pequeño empiezas a escuchar música, te empieza a interesar los grupos, te empiezas a meter y un dia viendo a tus héroes, te dices a ti mismo,  “…..yo quiero hacer eso!!”, compras un instrumento…y hasta hoy!!

Eres guitarrista, que consejo le darias a alguien que se esta iniciando en la música?
Que no tenga complejos, que escuche de todo, que abra los oídos y la mente, que no sabe que sorpresas se puede llevar por tener prejuicios musicales ante algunos estilos musicales….

Quienes son tus guitarristas preferidos?
Mark Knopfler, Angus Young, Ritchie Blackmore, John Sykes, Eddie Van Halen, Dimebag Darrell, Adrian Smith, Gary Moore, los hermanos De Castro…..buff, muchisimos.

Quien eras al comienzo de tu carrera y quien eres hoy?
Yo creo que el mismo, pero con mas cicatrices y muescas en el cinturón…. y menos pelo!!!!

Con que equipamiento cuentas en vivo? Tienes preferencia por alguna marca de instrumentos?
Ahora mismo tengo una Barna Explorer (El diseño de una Gibson Explorer, hecha por Alejandro Barna, un luthier avilesino) y una Gibson SG, por supuesto las dos zurdas!!.  Y amplificador, tengo un ENGL Ritchie Blackmore y estoy encantao….

Que acostumbras a hacer cuando no estas de gira?
Trabajar……..y cuando estoy de gira también!! jajajaj

Que mas escuchas aparte de rock y metal?
Tengo la suerte de trabajar en algo que me gusta, en el espectáculo, como tecnico de luces, asi que puedo decir que escucho muchísimas cosas, tengo acceso a cosas q no me llegarían por otros canales…..

Tienes alguna técnica a la hora componer o escribir, o solo le dejas ese trabajo a las musas?
Es complicao llamarlas, verdad?...pero una vez que están aquí las cojo por el cuello y empezamos a currar juntos. No, no tengo una técnica, simplemente me dejo llevar y lo que vaya saliendo…

Si pudieses estar en otra banda que no fuera Crudo, cual seria?
……no creo que me soportara nadie!!!! Jajajaajjaaj….



Cual fue el primer concierto al que asististe?
Pffff…no lo se!!!!!....podria tener 5/6 años, asi que no me acuerdo…. Pero si recuerdo el primero que di, fue el 27 de agosto de 1994, y en la calle, con 18 años, es mas, di dos ese dia!!

Cuales son tus hobbies o actividades por fuera de la música?
Procuro hacer algo de deporte….

Cuales son tus cinco bandas favoritas? Y cita tu álbum favorito de cada una de ellas.
Bufff…solo 5!!!....Ac/Dc (Powerage, Back in black o Highway to Hell), Iron Maiden (The Number of the Beast o Piece of Mind), Foo Fighters (Wasting Light), dIRE sTRAITS (Alchemy Live, Communique o Making Movies) y Thin Lizzy (Black Rose, Thunder and lighting o Jailbreak) y no tienes porque ser en orden de preferencia….

Si Crudo debiera ser recordado por una canción, cual crees que sería?
No lo se…….yo creo que debe estar aun sin escribir

Cual fue el último CD que compraste?
El ultimo de Motorhead, Bad Magic

Quien ha sido tu mayor influencia como musico?
Sin duda Mark Knopfler

Como esta, según tu opinión, la actual escena rockera y metalera en España? Y en cuanto a medios de comunicación, lugares para tocar y demás?


Mal!.....hay mucha y muy poco atendida. Los medios que atienden al rock, en todas sus vertientes son todos o casi todos underground…y no tiene pinta de que vaya a mejorar. Solamente entran en los grandes medios de comunicación aquellos que ya están establecidos, que por supuesto pasen el filtro de las multinacionales y discograficas que aun sobreviven. No existe curiosidad, solo el producto que ya se sabe que va a ser rentable,  ni interés por las nuevas generaciones y ya hace años que es necesario un cambio generacional; es mas, hay varios medios de comunicación,  estrechamente ligados a la parte política mas conservadora y reaccionaria del pais, que están empeñados en criminalizar y politizar todo aquello que no comulgue con ellos, queriendo pasar incluso por encima de la libertad de expresión….. Puedo decirlo mas alto, pero no mas claro.…

Que sabes acerca de la escena rock y metal de Argentina? Te gusta alguna banda de aquí?
Conozco a Bersuit y escuche alguna cosa de Pappo Riff, Capsula, Ataque 77, Rata Blanca y de Los Redonditos de Ricota…..

Cual fue tu mayor realización personal?
Hace casi 10 años, volver a levantarme, retomar mi relación con el rock, arrancar de cero un proyecto y que a dia de hoy ya estemos por nuestro tercer trabajo, rodeado de gente excepcional en lo profesional, pero sobre todo en lo personal…..

Que bandas has estado escuchando últimamente? Y que bandas quisieras recomendarnos?
Pues a Grand Magus, Royal Blood, Misiva (asturianos), Hardbone….

Todo el mundo tiene alguna manía, cual es la tuya?
……ehmmm..tengo unas cuantas!!!! Jajajajaja…quizá el querer tenerlo todo controlado y el perfeccionismo

En algún momento de tu carrera pensaste en dejar todo?
Si, en el 2004, en octubre del 2004, es mas, lo deje y tras un año retome de nuevo.

Como ves al metal hoy en día?
A nivel mundial bien, veo una escena muy fuerte y extensa, muchos grupos haciendo cosas muy interesantes. Solo hay que ver que los festivales funcionan. Quiza también haga falta un relevo generacional, los años no pasan en balde y las grandes estrellas ya están mayores, y empieza a ser noticia una y otra vez las enfermedades de toda esa gente, solo tienes que ver en estos años la gente que ya se ha ido…los achaques ya no negocian. Creo que la industria necesita empezar a mirar un poco mas alla o sino el rock esta perdido…

Que serias si no fueses músico?

Buff…….vete tu a saber, igual estaba en la cárcel!!

Casi al final, una pregunta difícil… pueden vivir de la música?
No!..una respuesta fácil!!!! Jajajaajajajja.

Detrás de cada gran álbum hay una lista de gente que de una u otra manera ayudo a que todo termine de la mejor manera. Hay alguien a quien les gustaría agradecer particularmente?
Hombre, en lo personal a la gente de  nuestras casas y nuestras chicas y amigos, lo primero….
Nosotros tuvimos claro con quien currar cuando sacamos “Cicatrices”, y repetimos con “Heroes, Esclavos y Traidores”, Ruben Alvarez a la producción artística y tecnica, Maxi Compan (Fe de Ratas) con ElSubko Producciones para la edición y distribucion, Michel Vigo para el diseño de la portada y camisetas, Jacinto Hinojal para los videoclips y Felipe Suarez Mera para las fotos……

Gracias! Últimas palabras, por favor?
Muchisimas gracias a vosotros por tenernos en cuenta y esperamos que esto sea el principio de una bonita amistad, y que el destino nos lleve a que nos veamos las caras tocando en vuestra tierra

martes, 6 de octubre de 2015

MOLLLUST: “In deep waters” (2015) (Independiente)


1. Ouverture Nr. 2 2. Unschuld 3. Evenfall 4. Paradis Perdu 5. Voices of the Dead 6. Paradise on Earth 7. Spring 8. Lampedusa 9. Koenig Der Welt 10. Number in a Cage 11. Papa 12. Passage Nostalgique 13. Sabrina 14. Erlkoenigs Toechter 15. Traumwelt

El metal operístico, bombástico, orquestal o cómo diablos quieran llamarlo nunca fue (ni es) mi “taza de té”, como dicen los ingleses. Pero vamos, no vivo en una burbuja y estoy al tanto (quien no!) de la monumental repercusión que ha tenido el estilo desde su aparición y de la infinidad de artículos que se han escrito destacando las bondades del mismo. Lo cierto es que dicho género tiene mucho adeptos, y desde Alemania llega Molllust con este “In deep waters”.
Bien, dejando subjetividades de lado y adentrándonos en el disco, “In deep waters” es el tercer álbum de este sexteto, donde sustentan toda una atmósfera medieval con un power metal tiznado de gótico, con elementos folk y progresivos, voces femeninas y ocasionales masculinas, muchos arreglos sinfónicos, violines, teclados y sintetizadores por doquier, todo muy producido y grandilocuente, pero a la vez muy standard y falto de variantes.
Como es la primera vez que escucho a Molllust (y no quiero caerle a esta banda con una crítica negativa), voy a pensar que “In deep waters” es uno de esos discos que no están hechos para todo el mundo sino para un sector acotado del público, conocedor del tema y que seguramente disfrutara este álbum. A este servidor, ni fu ni fa.
Sitio web: www.molllust.com (J.S.)

domingo, 4 de octubre de 2015

MANDRAGORA NEGRA: “Imparable” (2015) (Heaven Musik)


1. Un Largo Camino 2. Luna 3. Imparable 4. Parte De Mí 5. Fue Tu Pasión 6. El Mundo De Los Sueños 7. Para Siempre 8. 19 De Septiembre 9. Junto A Ti 10. El Cielo Tendrá Que Esperar

Cuando se produce el regreso discográfico de una banda como Mandrágora Negra, uno inmediatamente comienza sentir un dejo de alegría. Esta agrupación española de la cual ya reseñamos su debut, incursiona nuevamente con uno de esos discos que te noquean desde el comienzo, en base a riffs pegadizos, melodías recordables y mucha actitud rockera. El espíritu ochentoso está presente a lo largo de todo el álbum, particularmente en cuanto a las estructuras simples pero efectivas.
Los cambios de alineación (Alex Rodriguez en reemplazo de Igor Urtizberea, Iza haciendo lo propio con Eider Bailador, y la adición de Unai Iglesias como segundo guitarrista), no han hecho mella alguna en la calidad compositiva de Mandrágora Negra. Sumado a esto, la banda se surtió de algunos invitados (esto parece ser una constante en la escena española), tales como Tete Novoa, Nia Moore King e Ibai Marin, los cuales aportan lo suyo engrandeciendo el resultado aún más.
Algo de power, algo de heavy y mucho de hard rock melódico conforman este gran álbum, sustentado por temazos como la dulcísima “Luna”, “Imparable” (destinado a ser hit absoluto), “Fue tu pasión”, la romántica (vamos, que los metaleros también tenemos sentimientos) “Para siempre”, y “Un largo camino”, amén del resto de los tracks, uno mejor que otro, así que consigan este disco como sea.
Sitio web: www.mandragoranegra.com (J.S.)

viernes, 2 de octubre de 2015

HAIDUK: “Demonicon” (2015) (Independiente)


1. Syth 2. Nazon 3. Deamris 4. Azyr 5. Sarxas 6. Corloch 7. Nergion 8. Vordus 9. Xhadex

Trallazo! Este nuevo álbum que nos convoca ya desde la misma tapa mete miedo. Haiduk, un proyecto llevado a cabo por el canadiense Luka Milojika, con el cual intenta despuntar el vicio tocando black/death/thrash metal del mas true que se pueda encontrar en la escena.
Los nueve tracks (los cuales representan a los nueve demonios del arte de tapa) son veloces, crudos, plagado de riffs filosos y voces ásperas, y vale la pena aclarar que el mencionado Milojika se hace cargo de todos los instrumentos, mostrando solvencia y profesionalismo.
Ya saben que en mis reviews siempre trazo paralelos para ubicar al lector acerca de cual es la onda de la banda en cuestión, y en este caso no caben dudas que las bandas salidas de la gélida Escandinavia a principios de los 90’s no le son ajenos a Haiduk, ustedes sabrán detallar cuales.
En síntesis, “Demonicon” es un disco que hará las delicias de los fans mas ortodoxos del metal negro. Recomendado!
Sitio web: www.haiduk.ca (J.S.)