CLOVEN HOOF: “Age of Steel” (Pure Steel Records)

1. Bathory 2. Alderley Edge 3. Apathy 4. Touch the Rainbow 5. Bedlam 6. Ascension 7. Gods of War 8. Victim of the Furies 9. Judas 10. Age of Steel

A todo aquel que se precie de metalero el nombre Cloven Hoof no debería serle desconocido. Los tipos la vienen remando desde los mismísimos albores de la NWOBHM (con un parate en la década del 90) y más allá de haber sufrido incontables cambios de formación, su bajista Lee Payne permanece estoico desde el mismo comienzo y ha sabido mantener a la banda activa.

“Age of steel” (enviado por el sello Pure Steel en formato promo, solo el CD) rompe tres años de silencio, con nuevos integrantes, el baterista Mark Bristow y el guitarrista principal Ash Baker, y los encuentra mezclando un poco de power metal tradicional con sus raíces NWOBHM sin por esto comprometer su sonido.

Aun cuando por momentos algunas canciones puedan sonar “demasiado” parecidos a algunos temas de Iron Maiden, el quinteto demuestra claramente que el heavy metal tradicional nació en Inglaterra, y de allí vienen los mejores exponentes. Es ley.

Sitio web: www.clovenhoof.net (J.S.)

Entrevista exclusiva con Knights Of Blood: "Un grupo lleno de pasión y emoción"

Primera entrevista que podemos concertar con los españoles Knights of Blood, de quien ya reseñamos un par de sus trabajos. Mireia Fontarrosa, su vocalista, se encarga de responder a nuestro ya (mítico?) cuestionario.

Presenta todo acerca de tu banda (historia, formación actual, discografía, etc.)

Hola! Bueno muchas gracias por la entrevista lo primero. La banda nació sobre 2014 o 2015 no lo recuerdo bien jaja. Éramos unos enanos y pues sólo queríamos hacer lo que nos gustaba que era al final heavy metal. Así comenzó todo, dimos muchos rumbos en cuanto a formación, pero cuando conseguimos la actual ya nos pusimos a trabajar enserio, como veis no hemos parado desde entonces. Hemos sacado un EP y dos discos. Muy orgullosos del camino andado. Actualmente somos en la banda  cinco miembros: yo (Mireia) a la voz, José a la guitarra, Javier a la guitarra, Alex al bajo y Kyle a la batería.

Tuvieron muchos cambios de formación?

Bueno los originales somos José y yo, así que si hubo cambios hasta que llegamos a encontrar miembros con los que no sólo nos sentíamos bien si no que además nos compenetrámos bien. Eso es complicado.

Como surge el nombre Knights of Blood? Por qué eligieron un nombre en inglés?

Porque sencillamente éramos como dije anteriormente pequeños y no teníamos claro el estilo de la banda ni qué íbamos a hacer así que, salió ese nombre y nos pareció bien. Alguna vez nos replanteamos cambiarlo pero creo que a estas alturas las gente nos conoce ya por nuestro nombre, así que nos sentimos identificados con él.

Que bandas han influenciado a Knights of Blood?

Te podría decir un millón de bandas, nacionales e internacionales, pero te diré que Iron Maiden y Judas Priest juegan un papel importante para nosotros.

Cuéntanos sobre “El lado oculto”, su nuevo álbum…
Es un disco en el que nos sentimos agusto, cómodos con el sonido y con el mensaje que queríamos

transmitir. Nos vemos mucho más sueltos en todos los sentidos y creo que se refleja en el álbum. Buscábamos un sonido oscuro con fuerza y unas letras llenas de realidad. De esa parte del ser humano que no queremos reconocer que existe y nos persigue.

El arte de tapa es directo pero deja lugar a otras interpretaciones. Quien fue el autor? Que intentaron transmitir en el mismo? Tiene alguna connotación con el contenido lírico del álbum?

El autor de la portada es Gustavo Sazes, un gran artista como se puede apreciar. Y sí, por supuesto está ligada la portada a las letras de este disco, todo está pensado e hilado.

Han leído la reseña de su disco que hemos hecho en Rocka Rolla? Que les ha parecido?

Sí por supuesto. Nos parecen estupendo, al final la gente tiene que opinar y dar su interpretación de lo que hacemos, siempre que sea con respeto aceptamos toda clase de crítica porque estamos para aprender siempre.

He tenido la suerte de escuchar y reseñar su anterior trabajo, “Falsa realidad”, así que cuéntanos un poco como lo compararías con “El lado oculto”.

Gracias por lo de suerte jaja. Lo compararía diciendo que ambos disco han sido lo mejor que supimos dar en el momento y que evidentemente de ese disco aprendimos mucho de nuestros errores para poder mejorar en este Lado oculto. También hemos mejorado como músicos, el paso del tiempo te da experiencia y mejora si trabajas en lo que amas.

Cual fue la parte más difícil de crear “El lado oculto”?
Hacer el concepto general. Pensar la portada, porque al final es una idea tan abstracta que es difícil de representar. Creo que fue lo que más nos costó.

De qué temas tratan en sus letras? En que tópicos se inspiran a la hora de componer?

En rasgos generales hasta ahora hemos hablado de cosas que nos rodean, que vivimos día a día y convivimos con ellas. Como este Lado oculto de la humanidad. El tópico más grande...creo que el de todo buen heavy metal, reivindicar y cambiar ideas.

Cual fue la letra más difícil de escribir?

La que más me costó escribir y ya no porque sea la más difícil, si no porque depende de mi inspiración... de lo que me transmita el tema en fin de muchas cosas, creo que fue Sed de otros. Una letra que a priori es muy sencilla pero le di muchas vueltas.

“El lado oculto” lleva casi tres meses en la calle. Están satisfechos con el resultado?

Muy satisfechos, la verdad que nos están recibiendo con los brazos abiertos.

Tienen pensado hacer algún video clip de este disco?
Ya tenemos uno, pero nos planteamos hacer otro más.

La salida de España está en vuestros planes?
Totalmente, todo está en nuestros planes jaja

Con respecto al exterior, han tenido algún feedback?

Si , la verdad que a veces nos sorprendemos de hasta dónde puede llegar la música. No hay fronteras.

Mis favoritas del disco son “Ojos que gritan”, “Triste condena”, “Vuela” y “En tu memoria”. Cuéntame sobre estas canciones…

Pues son canciones que me encantan. Te contaré algo interesante, Vuela es un tema que compuse yo sola la melodía y la letra. Sin instrumentos ni nada absolutamente, sólo una idea con la que me levanté una mañana. Luego la enseñé al grupo y como la letra no nos encajaba en este disco tuve que cambiar toda la letra y darle otro sentido a la canción, al final la hicimos encajar bien.

Cual o cuáles son tus canciones favoritas de “El lado oculto” y por qué?

La cuenta atrás. Tanto por las melodías, por los cambios que tiene esa canción...por la letra. Para mí es una pasada ese tema y disfruto muchísimo cuando la tocamos.

Como fueron las ventas de “El lado oculto” hasta ahora?

Bueno ahora estamos un poco parados con el tema actual. Pero la verdad que la gira que hicimos con Axxis y Regresión nos fue genial.

Aquellos que aún no escucharon el disco, como pueden conseguirlo?

A través de nosotros o en nuestros conciertos. Estamos al pendiente de las redes.

Hay un cliché entre los músicos, en el cual siempre responden que su último disco es el mejor de toda su carrera. Ustedes también consideran que “El lado oculto” es su mejor disco?

Algo muy cierto además y te diré por qué, cuando tú compones algo nuevo al final es un paso hacia delante, porque llevas el aprendizaje a tus espaldas de lo que has sacado antes. Si tú no estás convencido de que el nuevo disco es mejor que el anterior ¿qué sentido tiene sacarlo? Siempre buscamos superarnos. Así que sí para nosotros El lado oculto es lo mejor que hemos conseguido hasta ahora. El siguiente mejor.

Han tenido la oportunidad de tocar en vivo? Donde? Con que bandas?

Uf tocar hemos tocado mucho jaja con muchísimas bandas. Zenobia, Refuge, Axxis, Regresión, King company, Muro etc. Hemos tocado en un montón de sitios de España. Si te refieres a este disco , lo presentamos justo a Axxis y Regresión en Madrid, Donosti y Zaragoza.

Quien acuda a sus conciertos, con que se encontrara?
Con un grupo lleno de pasión y emoción por lo que hace que lo dará todo en cada concierto.

Qué tipo de setlist están tocando actualmente?
Pues prácticamente casi todo del nuevo disco.

Cual fue el mejor lugar donde han tocado? Y el peor?
El mejor, te diré que creo que fue en el Heavy Jaia, es una pasada tocar ahí y el trato excelente. El peor...pues los primeros conciertos que hacíamos en unas condiciones lamentables jajaj.

Qué opinas de la distribución de música a través de internet, ya sea gratuita o paga? Les sirvió de ayuda para darse a conocer?

Me parece una herramienta muy útil pero me da pena que el disco físico se pierda. Yo soy muy fan de tener las cosas en físico.

Les enoja que sus fans bajen sus canciones de forma ilegal? Cual es su opinión acerca de este tema?

No nos enfada. Pero siempre digo lo mismo, somos una banda que necesita ese dinero, ese apoyo del fan a través de nuestra música. La música es arte y si realmente te gusta y lo valoras no te dolerá pagar por algo que a nosotros nos ha costado mucho dinero y esfuerzo sacar.

Como esta, según tu opinión, la actual escena rockera y metalera en España. Y en cuanto a medios de comunicación, lugares para tocar y demás?

Bueno actualmente muy complicada la verdad. Esperemos que todo esto pase pronto .

Que sabes acerca de la escena rock y metal de Argentina? Te gusta alguna banda de aquí?

Pues que hay muy buenas bandas por esas tierras. Sin ir más lejos una de mis bandas favoritas es Rata blanca.

Estoy muy sorprendido de la cantidad de vocalistas femeninas en el metal español. Tú misma en Knights of Blood, Marina Sweet en Xeria, Rocío Vázquez en Bloodhunter, Gloria Romero en Guadaña, Ely Alvarez de Death & Legacy, Fátima Pérez de Rabia Pérez, Celia Noguera de Cotard, Isabel Bermejo de Black Desert, Carmen Martínez de Oker, Nicole Magariños de Prima Nocte, etc., por citar solo algunas. A qué crees que se debe este fenómeno?

A nada en especial, creo que simplemente el arte es arte y da igual mujer que hombre. Sólo hay que mirar sin son buenos cantantes. No creo que haya un motivo más que el de que nos gusta la música y hacer lo que hacemos. Sin vergüenzas ni tapujos. Las mujeres al poder jaja.

Vamos con algo más personal, que te indujo a ser vocalista?

Pues que se me daba bien cantar y además me gusta y apasiona desde que era muy pequeñita y cantaba las canciones de las telenovelas como la de pasión de gavilanes JAJAJA Quien es ese hombreee, que me mira y me desnuda. Me encantaba cantar esa canción

Que acostumbras a hacer cuando no estas de gira?
Estar con la gente que quiero trabajar en el bar, porque trabajo de camarera en el Rainbow el pub más heavy de Granada y ensayar con mi banda. Soy bastante sencilla en mi día a día...el deporte me encanta, los animales, los videojuegos, el anime jaja el cine, en fin muchas cosas. Escribir y componer me gusta mucho también.

Tienes alguna técnica a la hora de trabajar tus cuerdas vocales?

Ensayo diario y clases de voz.

Si pudieses estar en otra banda que no fuera Knights of Blood, cual sería?

SANGRE AZUL Ajajajajajajaja soy una moñas de la vida y los grupos hard rockeros me encantan, ojalá una banda así.

Quien eras al comienzo de tu carrera y quien eres hoy?
Una persona que hace lo que siente en todo momento, impulsiva e impaciente, además de ignorante. Hoy en día sigo igual jajaja pero aprendiendo a ser cada día mejor persona y controlar mis impulso y sobre todo, no dejar que nadie rompa mis ganas de vivir.

Cuáles son sus hobbies o actividades por fuera de la música?

El deporte, el anime, el cine, los caballos, los videojuegos, la naturaleza etc

Cuáles son tus cinco bandas favoritas? Y cita tu álbum favorito de cada una de ellas.

Iron Maiden - Piece of mind, Judas Priest - Painkiller, Ángeles del infierno - Diabolicca, Sangre Azul - El silencio de la noche, y Saratoga - Agotarás.

Y cuáles son tus vocalistas favoritos?
Bruce Dickinson, Pat Benatar, Lee Aron, Eric Adams y Michael kiske

Si Knights of Blood debiera ser recordado por una canción, cual creen que sería?

Mmmmm espero que la cuenta atrás jajajaja

Que bandas has estado escuchando últimamente? Y que bandas quisieras recomendarnos?

Últimamente estoy escuchando mucho a Saxon jajaja yo soy de clásicos la verdad . Pero mira os recomiendo una banda actual que son de mi tierra Starggia.

Cual fue el último CD que compraste?
El nuevo disco de Azrael.

Cual fue tu mayor realización personal?
Estar en esta banda.

Todo el mundo tiene alguna manía, cual es la tuya?

Cepillarme el pelo antes de dormir

En algún momento de tu carrera pensaste en dejar todo?

Por supuesto siempre lo piensas. 

Como ves al metal hoy en día?

Bueno, bastante mal, o quizás yo no llego a simpatizar con la música que se está haciendo...no se, repito yo soy de bandas con sonidos menos procesados.

Que serias si no fueses músico?
Bióloga

La gente de Duque Producciones sigue llevando adelante la promoción de vuestra carrera. Están satisfechos con su trabajo?

Sí. Nos encanta estar con ellos son geniales la verdad. Los queremos mucho.

Casi al final, una pregunta difícil… pueden vivir de la música?

Actualmente no. Y dudo mucho hacerlo pero lo intentamos como si lo fuéramos a conseguir mañana

Detrás de cada gran álbum hay una lista de gente que de una u otra manera ayudo a que todo termine de la mejor manera. Hay alguien a quien les gustaría agradecer particularmente?

Siempre a Jesús y Carmelo nuestros mánagers. Pero sobre todo a Jesús...es increíble y además os recomiendo a su banda Death and Legacy (NdE: les conocemos muy bien, hemos reseñado tres de sus albumes en RRWZ) fuertemente han sacado un discazo.

Gracias! Últimas palabras, por favor?

Que muchísimas gracias por esta entrevista de verdad. Un abrazo.

DEATH & LEGACY: “Inf3rno” (2020) (CD Music)

1. Pray 2. Salvation 3. Insane 4. Hellfire 5. Dead Soul 6. Carnage 7. PC494 8. In Time

Death & Legacy es, a estas alturas, una de las bandas más interesantes de la escena metalera española. Sin ser de las pioneras del death metal melódico ni consiguiendo (aun) niveles de popularidad importante, el quinteto siempre consiguió conservar una considerable y fiel legión de seguidores, en parte porque la banda ha sabido sostenerse vigente en base a álbumes parejos y sólidos. 

Con “Inf3rno”, los zamoranos demuestran que es posible mantenerse leal a las raíces del death metal melódico, sin caer en las generalidades de los últimos tiempos, en los que bandas que desarrollaron dicho estilo viraron su dirección musical hacia terrenos más accesibles. Por esto mismo, “Inf3rno” no es de esos discos que entran de una, y esta misma particularidad es la que lo hace más atractivo. La predominancia de melodías típicas del estilo, la preocupación por la técnica y la mixtura de los diferentes elementos que conforman las estructuras musicales, las guitarras complementadas con los exquisitos arreglos, más la áspera voz de la debutante Hynphernia (reemplaza a Ely Alvarez) dotando de agresividad los temas, todo redunda para que Death & Legacy plasme en este disco brutalidad y progresión, elementos distintivos de su discografía y que generan una simbiosis por demás efectiva. 

El mejor ejemplo aparece en “Salvation” (no por nada elegido como el primer single de este álbum), donde están combinados peso y accesibilidad, sin caer en lo comercial. 

El disco es, una vez más, muy corto (escasa media hora), lo que ya parece ser una marca registrada de D&L, confirmando la intención del quinteto ir directamente al punto a caballo de una suerte de revisión histórica y apelando a lo más ortodoxo del sonido de Gotenburgo. 

El metal extremo español goza de muy buena salud, y gran responsabilidad de esto la tiene Death & Legacy, quienes con “Inf3rno” comenzaron el 2020 con mucho más que el pie derecho. 

Sitio web: www.deathandlegacy.com (J.S.)

NO BROS: “Export of hell” (2019) (Pure Steel Records)

1. This Is No Bros 2. Love Or Hate Me 3. Fade 4. Export Of Hell 5. Ripped To Pieces 6. Alcohol And Bad Decisions 7. Rainbows In The Dust 8. Theater Of Dreams 9. Way Down To The  Edelweiss 10. Black Maiden 11. Holiday With HH 12. Little Boy 13. Thousand Years Of Austro Rock

No siempre tenemos en RRWZ el placer de reseñar bandas tan longevas como es el caso de los austriacos No Bros. Formados en 1979, este quinteto tiene la friolera de 23 discos (entre larga duración, EPs y singles), siendo “Export of hell” su último trabajo.

El sello Pure Steel nos envió solamente el CD, lo cual si bien no es lo ideal, no nos impide realizar una somera reseña de su música. 

Y desde el mismo comienzo se nota la veteranía de esta banda liderada por el guitarrista Klaus Schubert, ya que a su heavy metal tradicional se le adivinan toques de blues, hard rock y NWOBHM, con pequeñas dosis de teclados que completan el menú.

Si te gusta el viejo y querido, rock/metal de los inicios, aquí está tu compra.

Sitio web: www.facebook.com/Fanpage.NoBros (J.S.)

INSISTENT: “Suspect” (2019) (L’inphantile collective)

1. Depression 2. About Hunger and Sleep 3. Rust 4. Abandoned Monuments 5. Hate Makes Waste 6. Overdosed 7. Terrorstorm 8. Vanity 9. Suspect

Nueve temas en 15 minutos!!! En este caso los checos Insistent y su larga duración (NdE: cuak!) debut “Suspect”, que nos propone desde el comienzo mismo un torbellino de death/grind que nunca detiene su caótica marcha.

Pasajes ultra pesados, blast beats, riffs poderosos, voces guturales pero curiosamente sin pig squeals, en fin, los cimientos de lo más old school del género esta todo resumido en estos pocos pero intensos  minutos que dura el álbum.

Resumiendo, todo aquí transforma este trabajo en obligatorio para cualquier fan de la música extrema. Fans de Extreme Noise Terror, Napalm Death, Krisiun y similares estarán de parabienes. Fenomenal disco, imprescindible.

Sitio web: www.facebook.com/insistentgrind (J.S.)

SUBTERFUGE: “Prometheus” (2019) (Pure Steel Records)

CD1: 1. Dreamless Sleep 2. Earth Sun and Life 3. Aliens 4. Identity 5. The Meeting 6. Enslaved 7. Experiment 8. Truth

CD2: 9. Escape 10. Prometheus 11. Chosen One 12. Revenge 13. Nightfall 14. Subterfuge 15. Farewell 16. To The Stars

En formato promo (solo los Cds) nos llega el segundo trabajo discográfico de los polacos Subterfuge, una agrupación con muchos integrantes estables y otros tantos sesionistas, que llevan en la escena desde el 2015.

Siempre dije que editar en esto días un disco doble (ni hablar de uno triple o cuádruple, etc.) es un suicidio comercial, y tal parece que estos polacos eligen ese formato porque su anterior trabajo (“Projections from the Past”, del 2018) también es doble, lo cual me parece simplemente un producto de la tozudez más que una manifestación artística. Pero más allá de mi percepción, “Prometheus” nos trae metal progresivo con algunos toques extremos, voces de ambos géneros, e instrumentos varios y no tan habituales en el metal, como ser sintetizadores, guitarras españolas  o un saxo.

El trabajo es dinámico, fresco, épico y por cierto, con buenas dosis de agresividad. Este estilo no es de mis favoritos (ni de lejos…) pero Subterfuge han logrado mezclar un montón de estilos diferentes no solo de metal, sino también otros tipos de música y crearon su propio sonido único. Incluso si algunas canciones suenan similares, no se vuelve aburrido en absoluto. 

Sitio web: www.facebook.com/Subterfugepl (J.S.)

CONFESSIONS OF A TRAITOR: “Guided” (2019) (Sliptrick Records)

1. Kansas 2. Twelve 3. Design Me 4. A Truthful Heart 5. Myra 6. Ocean Air 7. Rai 8. Early Hours 9. Churchill 10. White Whale 11. Fearless 12. Collateral

A estos músicos les gusta el metalcore, pero al final, decidieron pulir excesivamente la grabación final con melodía y todos los elementos de los 90’s, y así terminaron por parir un producto que hace veinticinco años hubiera sido un superventas, pero estamos mucho más allá del dos mil y no es más que un sentido tributo a esa época. Hay algunos arreglos modernos en la producción, no muchos, sólo una puesta al día bien lograda. Al final encontré cuerpo en los temas, buenos músicos y poco más.

Hay unos buenos segundos de introducción, hasta que las voces y la producción excesivamente limpia quitan potencia al resultado. Todo es mundano, en las partes rápidas los breakdowns se lucen, con estructuras que el sonido característico exige, coros incluidos, semi-estribillos de voz áspera cuasi gutural, cabalgatas potentes y redobles de batería obligatorios.

El metalcore es un fenómeno que se mide en infinitos: infinitas bandas surgieron con ese estilo; infinitas se disolvieron cuando se acabó el fenómeno de masas; infinitas aún hoy sobreviven, e infinitas son las que surgen, como en éste caso.

No tengo mucha información sobre esta agrupación: proviene de la inglesa Londres, y definen su propuesta como “música agresiva para gente positiva”. Y todavía me pregunto si es un gesto de rebeldía hacer música ya gastada de tanta repetición.

Sitio web: www.confessionsofatraitor.co.uk (J.S.)

Entrevista exclusiva con Herejía: "No venimos a innovar"

La fenomenal escena metalera española no deja de darnos buenas noticias, como ha sido el segundo album de Herejia, reseñado hace muy poco en este sitio. Enrique Nieto, su vocalista, accede generosamente a responder a nuestro (ya mítico) cuestionario.

Presenta todo acerca de tu banda (historia, formación actual, discografía, etc.)

Herejía es una banda que fue formada en sus inicios en el 2011 por sus dos guitarristas actuales Rubén y Borja, ambos compañeros de colegio y vecinos de localidad, mas tarde en ese mismo año se une Jony el batería actual, y completan la formación con Tony a la voz e Isma al bajo. En ese tiempo graban una maqueta llamada “falsos dioses” y tocan en distintos sitios hasta el 2015 en que se unen a la banda Mateo al bajo y Kike actual vocalista y con esta formación entran a los estudios de Alberto Rionda( Avalanch..)a grabar lo que es su primer trabajo “DESPIERTA” con el que giran por España cosechando buenas críticas y ha sido en el pasado 2019 cuando han vuelto a entrar a estudio esta vez con otro bajista Turu y otro productor Dani G (Darksun) a grabar su segundo LP titulado “ LA QUINTA HEREJÍA”.

Tuvieron muchos cambios de formación?

Pues tenemos una especie de “maldición” con los bajistas que por distintas circunstancias han ido pasando por la banda jaja hasta 6 hemos tenido, y el cambio de vocalista de Tony por el actual Kike.

Como surge el nombre Herejía?

Herejía es un nombre elegido por Rubén al principio; hace referencia a la libertad de elección, la rebeldía, el inconformismo.

“La quinta herejía” es su segundo álbum. En que ha cambiado Herejía desde los tiempos de “Despierta”?

Pues hemos cambiado a la hora de componer, puesto que hemos encontrado nuestro estilo y sobre todo hemos logrado encontrar un productor que entendió lo que estábamos buscando, en lo personal seguimos igual de pobres.

El arte de tapa es elocuente y a la vez plantea algunos interrogantes. Que intentaron transmitir en el mismo? Tiene alguna connotación con el contenido lírico del álbum?

Intentamos representar con nuestra mascota (gárgola) lo que el ser humano le está haciendo a el planeta y a la vez lo “atados” que estamos a Él. Por supuesto que la portada y el “alma” del disco tienen una relación total, es un todo.

Han leído la reseña de su disco que hemos hecho en Rocka Rolla? Que les ha parecido?

Nos ha gustado mucho, ha resumido perfectamente el disco y da la impresión que hasta le gusta a Marc jajaja.

En la review que realizó Marc de “La quinta herejía”, destacó que el estilo de la banda es metal clásico. Coinciden con su apreciación? Como se categorizarían ustedes mismos? Cuál es el estilo que más los identifica?

Si acertó de lleno, nosotros hacemos heavy metal clásico herencia de la NWOHB Británico sobre todo, aunque por supuesto también nos han influenciado otros tipos de estilo.

También nombró como influencias a Judas Priest y Saxon entre otras. Que otras bandas han influenciado a Herejía?

Accept, IronMaiden, Angeles del infierno …

De qué temas tratan en sus letras? En que tópicos se inspiran a la hora de componer? 

El disco es un poco heterogéneo hay temas inspirados en relatos clásicos, temas que hablan de nuestro interior y alguno hay que roza  la metafísica.

Cual fue la letra más difícil de escribir?

Como autor de todas ellas te diré que escribir no me resulta difícil, quizá me resulte más complicado componer las melodías de voz, de hecho tengo letras ya compuestas que no tiene todavía melodía.

Cuáles son sus primeras impresiones de “La quinta herejía”? Están satisfechos con el resultado?

Estamos muy satisfechos con el resultado, encontramos un productor que entendió lo que queríamos por lo que estamos contentos con el disco. Sonamos como queríamos sonar.

La salida de España esta en vuestros planes?

Lo cierto es que desde Hispanoamérica nos animan a que lo hagamos, pero es muy complicado para una banda tan modesta como la nuestra, que ni siquiera tenemos manager jaja

Con respecto al exterior, han tenido algún feedback?

Si claro, nos entrevistaron desde Ecuador, Colombia,Mexico y ahora Argentina( quizá me olvide de alguno, perdón), algunas escritas otras por Skype y lo cierto es que la banda ha gustado mucho allí.Con respecto a Europa hemos sonado en Alemania, Polonia, incluso en Japón jaja.

Que meta les gustaría alcanzar?

Nuestra meta aparte de hacer disco con calidad es lograr entrar en algún festival que nos permita darnos a conocer a gran cantidad de gente del metal, porque aquí en España darte a conocer en salas y bares es muy complicado aunque lo cierto es que somos felices tocando por eso tampoco tenemos grandes miras, simplemente tocar y disfrutar con la gente.

Como fue el concierto de presentación del disco?

Lo hicimos en Cantabria en nuestra tierra y pese a que aquí el metal se abandonó hace tiempo la  gente nos apoya bastante, fue muy guay, hubo bastante gente y todo salió genial.

Han tenido la oportunidad de tocar en vivo? Donde? Con que bandas?

Si claro de hecho el punto fuerte de la banda es nuestro directo, la gente se “engancha” a la banda cuando nos ve en directo. Hemos tocado en multitud de ciudades de España, Bilbao, Salamanca, Vigo, Vitoria etc..y con un montón de bandas.

Qué tipo de setlist están tocando actualmente?

Depende de si tocamos solos o con otras bandas, generalmente has de adaptarte al tiempo que te dan. Nos centramos sobre todo en los temas de “la quinta herejía”. 

Cual fue el mejor lugar donde han tocado? Y el peor?

No sabría decirte porque unos sitios son buenos por la infraestructura, otros por la gente, hemos tenido conciertos muy guapos pero estamos a la espera de decir “este es inolvidable”, que sería tocar en un Leyendas del rock o algo por el estilo.

Como fueron las ventas de “La quinta herejía” hasta ahora?

Podrían ser mejores lógicamente pero si tenemos en cuenta que somos una banda muy humilde de momento está llendo bastante bien.

Aquellos que aún no escucharon el disco, como pueden conseguirlo?

Pueden ponerse en contacto con Duque producciones o con la propia banda a través de facebook herejiaband@gmail.com

La gente de Duque Producciones está realizando un muy buen trabajo de promoción. Están satisfechos con ellos?

En cuanto a promoción estamos contentos.

Ven la posibilidad de editar vuestro disco fuera de España? O ya lo han hecho?

Se está barajando la idea de editar un pack con los dos discos por el mismo precio para que así salgan gratis los portes de envio.

Hoy por hoy la escena española rebosa de bandas de variados estilos. Como cree Herejía que podrá sobresalir en dicha escena?

No sé si podremos sobresalir, probablemente no, puesto que hay sobre estimulación de bandas sobre todo en la red, pero lo que si te puedo decir es que todo aquel o aquella que nos ve en directo queda “enganchada” a la banda, ese es nuestro fuerte, el directo, porque no contamos con “padrinos” ni nada parecido que nos abra el camino.

Cada uno de vosotros tiene influencias distintas. Cuales son? Y como hacen para mezclarlas y salga un disco como este?

Uff eso tendría que responderlo cada miembro de la banda, lo que sí es cierto es que todos tenemos un espacio común musicalmente hablando y es el heavy metal clásico, a partir de ahí todos aportamos y decidimos en común, nadie impone su criterio.

Mis favoritas del disco son “Ahora yo”, “Tu nombre” y “Soy como soy”. Cual o cuales son tus canciones favoritas de “La quinta herejía” y por qué?

En eso no hemos llegado a un acuerdo a día de hoy , ¿Cómo podría un padre elegir entre todos sus hijos? Jajaja…..

La intro de “Ahora yo” me recordó a “To one far away” de Mercyful Fate. Fue esto deliberado o me jugó una mala pasada mi oído?

La hizo Rubén y probablemente tenga influencia de ellos, seguro, habría que preguntarle a él. Lo cierto es que nuestra música te puede recordar a muchos grupos puesto que desde el principio hemos dicho que no venimos a innovar, solo a mantener un estilo que agoniza de muerte.

Qué opinas de la distribución de música a través de internet, ya sea gratuita o paga?  Les sirvió de ayuda para darse a conocer?

Hoy en día todo el mundo funciona con internet .Mi opinión personal es que eso ha hecho que pierda mucha “magia” el mundo de la música y sobre todo ha producido un efecto de “sobre estimulación” que hace muy difícil darse a conocer a no ser que seas un experto en la web más que un músico, pero en fin, son los tiempos que vivimos.

Esta pregunta se las deben hacer muy seguido, pero, les enoja que sus fans bajen sus canciones de forma ilegal? Cual es su opinión acerca de este tema? 

Lo cierto es que nada más sacar el disco ya fuimos pirateados en Rusia jajaja. Supongo que es un efecto imparable, pero lo cierto es que en el mundo del heavy somos bastante fetichistas y todavía compramos los discos físicos por lo que internet no nos afecta ni para bien ni para mal. Les afecta más a todos aquellos que quieren ganar tanto dinero que se olvidan de que esto se trata de disfrutar tocando no tanto de vender.

Vamos con algo más personal, que te indujo a ser músico?

Nací así, ya desde muy pequeñito me atrajo la música .No podría decirte cuando empecé a cantar porque me recuerdo toda la vida escuchando música y cantándola, de hecho no imagino un mundo sin música. Es la mejor forma que conozco para expresarme y sentir. Hay una canción para cada estado de ánimo.

Quien eras al comienzo de tu carrera y quien eres hoy?

Al principio era un niño que quería ser mayor para lograr cantar donde quisiera y lo que quisiera, y ahora soy una persona mayor que quiere volver a ser ese niño que veía el mundo de la música con la inocencia que perdí. No todo fue tan idílico en este mundo como pensé.

Que acostumbras a hacer cuando no estás de gira?

Llevo una vida tan normal como cualquiera, hago mucho deporte, leo bastante, voy al cine una vez por semana, quedo con amigos ….

Tienes alguna técnica a la hora componer o escribir, o solo le dejas ese trabajo a las musas?

No tengo ninguna técnica, probablemente por eso tampoco es tan bueno jajaja, simplemente dejo que la cosa fluya. Lo que si hago es llevar siempre encima el móvil y utilizar la grabadora puesto que las ideas siempre me surgen en las situaciones más “insospechadas” y si no lo grabo al minuto lo he olvidado.

Si pudieses estar en otra banda que no fuera Herejía, cuál sería?

No me has dicho hasta dónde puedo apuntar, nacional, internacional? Mientras hagan heavy clásico me da igual.

Cuáles son tus hobbies o actividades por fuera de la música?

Principalmente el deporte, la música y el cine, y los largos paseos diarios.

Cuáles son tus cinco bandas favoritas? Y cita tu álbum favorito de cada una de ellas.

Iron Maiden-number of the beast

Helloween-keeper of the seven keys I

Manowar-Fighting the world

Judas priest-screaming for vengeance

Saxon-the eagle has landed

Angeles del infierno-pacto con el diablo

Si Herejía debiera ser recordado por una canción, cual crees que sería?

Madre mía que pregunta, si todavía no hemos terminado de componer jajaja, no lo sé.. espero que queden por componer canciones para recordar.

Cual fue el último CD que compraste?

Una banda de metal Mongól, se llaman THE HU he comprado su disco The Gereg

Como esta, según tu opinión, la actual escena rockera y metalera en España? Y en cuanto a medios de comunicación, lugares para tocar y demás?

En España la chispa se ha perdido hace ya muchos años, hoy en día solo tocan las mismas bandas y el sitio para las bandas emergentes es muy pero que muy reducido, por otro lado ya no existe un movimiento “metal” como tal, ya no sirve decir “soy heavy” para que sepan que música escuchas, los tipos de metal se han separado tanto que no hay unión ninguna, cada seguidor solo va a conciertos de su “estilo” de metal y los demás que les vayan dando. Si a eso le unimos que en las radios y televisiones solo se fomenta el flamenco y el pop mierdero pues lo tenemos muy jodido, me dais mucha envidia como vivís el rock en Hispanoamérica, el respeto que hay por esta música…..

Que sabes acerca de la escena rock y metal de Argentina? Te gusta alguna banda de aquí?

Siento decir que no conozco demasiado la escena Argentina , lógicamente conozco a Rata Blanca y a Valiari pero si me sacas de ahí no conozco demasiado .escuché algo de Hermética y poco más.De vez en cuando veo algún video en youtube de bandas de allí pero no apunto los nombres jaja.

Cual fue tu mayor realización personal?

Ser padre de dos hermosas hijas.

Que bandas has estado escuchando últimamente? Y que bandas quisieras recomendarnos?

Ultimamente he escuchado el disco "the gereg" de la banda the HU y "metallysidian" de Jarkko ahola. Bandas como DARK FOREST o HIGH SPIRITS si te gusta el sonido hard/heavy ochentero

Todo el mundo tiene alguna manía, cual es la tuya?

Cerrar puertas, no soporto ninguna puerta abierta  y tampoco soporto el desorden , me pone nervioso.

En algún momento de tu carrera pensaste en dejar todo?

De hecho ya me ocurrió, he estado hasta el 2013 apartado de la música durante unos 15 años , aunque nunca he dejado de cantar, solo me aparté del “mundillo”.

Que serias si no fueses músico?

Si pudiese elegir…. Esa no ha sido mi experiencia, he hecho de casi todo para sobrevivir, pero si algo tira de mí desde lo más adentro es cantar, es lo único que llevo dentro, lo demás lo hago a la fuerza.

Cuáles son sus próximos planes en un futuro cercano?

Como banda tocar delante de cuanta más gente mejor para darnos a conocer y ahorrar algo de pasta para poder hacer un tercer disco.

Casi al final, una pregunta difícil… pueden vivir de la música?

Para nada, más bien todo lo contrario, la música nos supone un gasto grande por ese motivo no sabemos hasta donde podremos aguantar.

Detrás de cada gran álbum hay una lista de gente que de una u otra manera ayudo a que todo termine de la mejor manera. Hay alguien a quien les gustaría agradecer particularmente?

Por mi parte a quien agradecería este disco es primero a mis compañeros que hacen que me ilusione con la música, segundo a Dani nuestro productor que me ha sacado lo mejor, por supuesto a mi familia que me soporta y a toda esa “gentuza” que me jodió de alguna forma y me hizo más fuerte…..QUE OS JODAN QUE AQUÍ SIGO DANDOLE DURO.

Gracias! Últimas palabras, por favor?
Gracias a ti por esta extensa entrevista y a todos tus lectores/as Argentinos decirles AGUANTEN!!! El metal debe seguir sonando. Un abrazo hermanos!!

ELDEN: “Nostromo” (2020) (Fuzzorama Records)

1. Relapse 2. Sail & Savour 3. Anubis 4. Fossilized 5. Heavy Rain 6. Nostromo 7. Creature Follows 8. The Passage 9. Two-Faced Wizard

Debut en larga duración de Elden, banda originaria del país donde no parece haber bandas de mala calidad. Suecia, cual otra?

Y el sello grabador ya nos está dando una buena pista sobre lo que nos propone “Nostromo”. Lo de Elden sucio y crudo hard rock garagero, casi stoner, casi doom, casi sludge, casi thrash, con mucha actitud y huevos, con Kyuss, MC5, Black Sabbath y Sex Pistols como guías estilísticos. La banda va derecho al grano y te acribilla los oídos sobre la base de riffs llenos de fuerza y pasión, derrochando energía rockera a lo largo de los nueve temas que integran el álbum. 

Señores, “Nostromo” es adrenalina pura a través de los parlantes, cargado de groove, gancho y actitud por partes iguales. Candidatazo a disco del año, y la pregunta es: que estás esperando para conseguirlo?

Sitio web: www.facebook.com/EldenBand (J.S.)

DIMHOLT: “Epistēmē” (2019) (Independiente)

1. Death Comes First 2. Into Darker Serenity 3. Sacrilege 4. The Martyr's Congregation 5. Nether 6. The Fall 7. The Hollow Men 8. Scars Of Seclusion 9. Reliquae 10. Aletheia

17 años han pasado ya desde la formación de esta banda originaria de Bulgaria; años que uno siempre se imagina que han sido para bien y que tanto la destreza como la experiencia están garantizadas, aunque no siempre es así.

Pues bien, sin darle tantas vueltas la banda tiene pinta de alternativa o industrial, con esas imágenes distorsionadas en primera fila y esos vidrios o espejos rotos, aunque en realidad practican black metal en una forma bastante enredada y a veces despistada. Los riffs emergen por docenas encajando bastante bien en algunas partes y en otras no. La voz helada de Todor Krasimirov le da un toque especial, como solemne, como de desolación.

Este no es un álbum que busca la legitimidad al pretender ser un espectáculo ritual de ceremonia antigua casi pagana. Es solo black metal sin diluir.

Cualquiera podría pensar “Pero está bueno ¿No?” Sí, hasta ahí no hay problema pero si lo vez desde un punto de vista critico constructivista podrías pensar “Y los 17 años de trayectoria”, Cómo que se esperaba otra cosa u otro nivel ¿No? Pero en conjunto, "Epistēmē" es un álbum muy consistente y equilibrado. Creo que este su segundo y más reciente larga duración debiera ser el puntapié de algo que se está por venir.

Sitio web: www.dimholt.org (J.S.)

FAUSTTOPHEL: “Среди падших нет лжецов” (2019) (Another Side Records)

1. Среди падших нет лжецов 2. В кузне Гефеста 3. Кубла Хан 4. Обитель теней 5. Крила 6. Одержимость 7. Спокуса 8. Путь за грань 9. Шабаш 10. Лилит

No soy un gran fanático del black metal, pero bandas como Fausttophel me hacen replantear seriamente mis convicciones. Y es que este "No Liars Among the Fallen" (tal su traducción al inglés) no hace más que reafirmar todo lo que ya había dicho cuando reseñé “...Sancta Simplicitas...”, allá por 2016.

Y Fausttophel, con un estilo simple pero no simplista, parejo, afiatado y de buena calaña, siguen llevándonos a esos sonidos elitistas pero ortodoxos, sin que el álbum suene viejo, más bien es un black metal melódico aggiornado y entretenido. Y se nota por la excepcional producción realizada que han puesto todo a la parrilla e intentar captar al público. A mi modesto entender, este disco tiene todo lo necesario para lograrlo. 

Le he encontrado ciertos toques góticos (Moonspell se me viene inmediatamente a la mente), lo que si bien no es algo exclusivo de esta banda, le da un toque especial, escuchable y disfrutable. Si debo encontrar un punto negativo, lamento decirles que no lo hay, o no lo encontré, porque si bien es cierto que este estilo tiene cantantes muy encapsulados, muy idénticos, la alternancia de voces hace que el resultado sea variopinto.

Si te gusta el black metal melódico, pero del más refinado que se pueda encontrar en la escena, esta es tu banda. Dale una pasada, compra el disco y ayudalos a crecer. Se lo merecen!!

Sitio web: www.facebook.com/Fausttophel-565026126937125 (J.S.)

DISTORTED VISIONS: “Born dead” (2020) (Independiente)

1. Introspection 2. Every Time I Die 3. Paranoia 4. Undefined Pain 5. Gore 6. Burn 7. Seventeen 8. 99% 9. Disintegration 10. Harakiri 11. Scars 12. Priority

Increíble. Aquel éxito del nü metal a mediados de los 90’s continua generando bandas, y más allá de que lo maticen con toques metalcore o gruñidos death, lo cierto es que sigue siendo nü. Pero bueno, dejemos de lado los prejuicios…

Distorted Visions provienen de Italia, como ya dije practican nü/death/core, son pesados, son melódicos, son gancheros, etc., y en general todo MUY PARECIDO a las millones de bandas que salieron en los 90’s y de las cuales algunas aun pululan en la escena y otras pasaron a mejor vida. Y “Born dead”, su disco debut, paradójicamente hace que caigan ellos mismos en el juego de palabras y elijan un estilo que, para casi todo el mundo, está muerto. Que se entienda bien: tocan áspero, tienen un par de temas que están bastante bien, el vocalista tiene pasta, y sin caerles encima con el martillo de la originalidad, creo que después de ese fiasco que resulto el nü, este cuarteto debería darse cuenta que el camino es otro. El disco es parejo, no contiene ningún "hit", y el balance general es regular, o sea un disco más de metalcore.

Sitio web: www.facebook.com/distortedvisionsofficial (J.S.)

EDELLOM: “Sirens” (2019) (Metal Scrap Records)

1. Presentiment 2. Thirst 3. Torn 4. The Black Sorceress 5. Verge 6. Serenitatem ad Mortem 7. Death of Annabelle 8. To Darkness I Fall

Originarios de Israel, el cuarteto Edellom arriba a su disco debut luego de 10 años de carrera. “Sirens” es un álbum oscuro, sombrío, pesado e inquietante, donde las influencias góticas y doomies se entremezclan con algunas aristas black, donde atmosféricos teclados contrastan con mastodónticos riffs.

La mayoría de las pistas son muy largas y épicas, solemnes y casi sacras, con una grabación y producción muy al estilo 90’s, y muy profesional por cierto. Las letras son, como no podía ser de otra manera, de condena, pena y muerte, con las consabidas voces guturales masculinas y más suaves femeninas, formando una interacción interesante pero no muy novedosa.

Y aquí parece estar el talón de Aquiles de “Sirens”, en la falta de originalidad, ya que sumado a la excesiva duración del disco (artísticamente suicida en estos tiempos) se percibe la sensación de que esto ya lo escuchamos y muchas veces. En síntesis, el disco es bueno, pero no se destaca por sobre otras obras que ya vieron la luz hace muchos años, y Edellom parece haber llegado tarde al tren del doom gótico.

Sitio web: www.facebook.com/edellom (J.S.)

JERKSTORE: “The Great Time Robbery” (2019) (Art Gates Records)

1. Pile of Excuses 2. Hall of Mirrors 3. The Uphill Climb 4. Dirty Game 5. Blindness 6. I'll Never Smile Again 7. The Search Will Never End 8. Mountains Can Be Moved 9. In The Blood 10. Burn My Letters 11. While We Wait For Light

Un nuevo promo del sello Art Gates (solo el CD) para presentar a los daneses Jerkstore y su nuevo trabajo “The great time robbery”.

Y sencillamente estamos en presencia de un verdadero discazo, que agradara a los fanáticos del metal moderno como aquellos más inclinados al hard rock, ya que las influencias de bandas como Kyuss, Neurotic Outsiders, Helmet, Volbeat y otras sumados a una actitud casi punk, contrastando con riffs sabbathescos 100%, redunda en un trabajo fresco, llevadero y apto para una amplia variedad de oídos.

A ver, los tipos llevan 25 años de carrera y seis discos en su haber, así que no hay posibilidad de que el álbum sea malo.

Sitio web: www.facebook.com/jerkstorerocks (J.S.)

PROJECT RENEGADE: “Order of the Minus” (2019) (Independiente)

1. The Big Boss 2. Liber8 3. Products of War 4. The New Joker 5. In Another Life 6. The Strain 7. Respirator 8. Sylar 9. A Demon Has Escaped the Triangle 10. Black Mountain

De nuevo nos visita una banda griega, en este caso se trata de Project Renegade, que llega presentando su larga duración debut (hay un EP previo) “Order of the minus”. Un disco con nueve grandes canciones (mas una intro) de esas que te enganchan a la primera, ellos dicen estar dentro del metal alternativo, eso solo es cuestión de oírlos, pero realmente son buenos y con este disco de aires de metal moderno y voz femenina se harán un hueco contigo y podremos disfrutar de otro gran trabajo, como ya es costumbre en este sitio.

A veces me recuerdan y mezclados a Evanescence y a The Gathering, será esta mezcla la que me ha hecho mella en mi, la que ha hecho que no me resista a oírlos una vez tras otra, aunque tengo que decir que a la primera oída que fue de pasada no me llamaron mucho la atención, pero tras prestársela me han dejado perplejo con este disco tan espectacular.

Es un disco donde te puedes dar cuenta de lo grande que es el mundo de la  música, que ves como tantas y tantas se acercan a ti por la espalda y no sabes si podrás hacerles frente a todas, pero cuando las oyes te das cuenta de que siempre hay un hueco para una melodía nueva, para  una nueva canción de otra gran banda.

Project Renegade es el lugar donde a lo mejor no encuentras el mejor virtuosismo pero donde si hallarás un puñado de buenas canciones.

Sitio web: www.facebook.com/prenband (J.S.)

Entrevista exclusiva con Amenti: "...lo bueno de esto es que siempre tienes una meta mayor que quieres conseguir."

Seguimos presentando bandas en RRWZ. Esta vez es Amenti, y son su baterista y uno de sus guitarristas (Javier Perez y David Fernandez respectivamente), quienes accden gentilmente a responder nuestras preguntas.

Presenta todo acerca de tu banda (historia, formación actual, discografía, etc.)

Javi: Encantados de estar en Rocka Rolla y gracias Javier por darnos la oportunidad de charlar contigo.

Amenti se forma en 2013 cuando David Fernández, el guitarrista y yo, decidimos juntarnos para formar la banda que siempre habíamos querido hacer y que empezaría componer sus temas desde el principio. Al poco tiempo se unió Miguel Ramos, el bajista que ha estado presente durante toda la historia del grupo. Antes de la grabación del disco se incorporaron ya Juan Lozano, Pablo Rueda y Rafael García, que completaron la banda definitivamente. 

Actualmente solo tenemos un disco “Fuerza Vital” que acabamos de lanzar hacer unos meses y con el que estamos girando por toda España. 

Tuvieron muchos cambios de formación?

David: Si, ha habido bastantes. El cantante anterior y el teclista tuvieron que abandonar la banda. De los componentes originales solo quedamos tres: Miguel yo y Javi. 

Como surge el nombre Amenti y por qué eligieron este nombre para su banda?

Javi: Bueno, primero explicar qué es Amenti. Es una palabra proveniente de la mitología egipcia y viene a ser lo que es el purgatorio en la religión cristiana. Es el lugar a donde va a parar nuestra alma al morir y es juzgada pesando tu corazón y comparándolo con una pluma. Es entonces cuando compruebas que no está cargado con nada y puedes entonces ascender al paraíso. 

Nos gustaban los temas trascendentales, espirituales, además de todo el rollo y estética egipcia, así que decidimos dejar ese nombre para el grupo.

El arte de tapa es sumamente explícito y a la vez plantea un montón de inquietudes. De quien fue obra? Que intentaron transmitir en el mismo? Tiene alguna connotación con el contenido lírico del álbum?

Javi: La idea la tenía yo en la cabeza hacia bastante tiempo. Se la comenté a la chica que iba a encargarse de hacerla realidad, Laura García, y la verdad, me sorprendió que el primer boceto que hizo coincidía exactamente con lo que yo había pensado.

La portada representa el momento en el que nuestra alma asciende a “los salones de Amenti” y se encuentra con Anubis. Es entonces cuando se nos juzga y se decide nuestro destino en los diferentes zonas divinas del antiguo Egipto.

Han leído la reseña de su disco que hemos hecho en Rocka Rolla? Que les ha parecido?

David: En mi opinión muy acertada. A mí me suele gustar que en las críticas o reseñas se vaya tema por tema, comentándolo,  y es algo que habéis hecho. Por supuesto, todo lo que escribís es una opinión vuestra y no tiene por qué coincidir con lo que nosotros pensamos de nuestro disco. En general todas las críticas están siendo buenas, no tenemos queja de ninguna hasta el momento jaja

En la review que realizó de “Fuerza vital”, Marc destacó que el estilo de la banda es power metal tradicional con algunos toques heavies. Coinciden con su apreciación? Como se categorizarían ustedes mismos? Cual es el estilo que mas los identifica?

Javi: Sí, esa podría ser una idea. La mayoría de medios, casi obsesionados por etiquetar a la gente en un estilo concreto, nos sitúa en ese espectro musical, power metal melódico, con algún toque de heavy. La verdad es que es útil cuando la gente no te conoce y quiere saber “a que sonamos”. Pero nosotros no empezamos a componer los temas pensando en un estilo musical concreto, si no que el propio tema va pidiendo como tiene que sonar, en función del momento, o de lo que queremos transmitir, el mensaje, etc...

Cuáles son sus primeras impresiones de “Fuerza vital”? Están satisfechos con el resultado?

David: Muy satisfechos. Al ser nuestro primer álbum no sabíamos al principio a que nos enfrentábamos y  la verdad es que es un proceso largo y que requiere mucha dedicación y esfuerzo. Pero ver el resultado final y, sobre todo, la reacción de la gente, hace que estés muy satisfecho.

La salida de España está en vuestros planes?

David: Por supuesto, nos gustaría mucho. Quizás cuando acabemos la gira por España empecemos a pensar cuando empezar a cruzar el atlántico. 

Que meta les gustaría alcanzar?

David: Pues personalmente creo que precisamente salir de España es una de mis mayores metas como músico. Aunque lo bueno de esto es que siempre tienes una meta mayor que quieres conseguir. 

Como fue el concierto de presentación del disco?

Javi: El primer concierto que hicimos tras la salida del disco fue en Santander, junto a Herejia, de donde ellos son. La verdad es que la gente se animó a venir y recuerdo que causamos buena impresión a los que no nos conocían aun. Tenemos buen recuerdo de aquel dia. Aun y con todo, cada vez que tocamos en alguna ciudad, es un concierto de presentación diferente, ya que la gente aún no nos conoce o no ha visto aun nuestro directo. 

Han tenido la oportunidad de tocar en vivo? Donde? Con que bandas?

Javi: Como te he comentado, hemos tocado con Herejia en Santander  y también en Vitoria. Luego hemos tenido el placer de hacer una gira conjunta con EDEN en Valencia y Talavera de la Reina. Este dia 20 de Marzo estaremos en COSLADA y el dia 28 en Ponferrada. 

Aquellos que aún no escucharon el disco, como pueden conseguirlo?

Javi: En tienda física está en Madrid en Sun Records, en tiendas Tipo, en Valladolid en cervecería Velardes, en Medina de Rioseco en el bar Mónaco Y en Villalba de los Alcores en el bar Las Verjas. 

Pero quizás para los lectores argentinos les interese más saber donde se vende por internet: en la web de Duque Producciones www.duqueproducciones.com en la web www.Rockntipo.com .

También por supuesto en nuestros conciertos y contactándonos por nuestras redes sociales (FB e Instagram) podremos enviarlo sin ningún problema.

La gente de Duque Producciones está realizando un muy buen trabajo de promoción. Están satisfechos con ellos?

David: Estamos muy satisfechos ya que desde el primer momento fue muy fácil trabajar con ellos. Te ayudan en toda la tarea en cuanto a promoción se refiere  y sin los cuales nosotros nunca podríamos tener acceso a tantos medios de promoción como revistas, blogs, medios audiovisuales, etc.. 

Para terminar un disco como el que han realizado, con un acabado verdaderamente bueno, es de suponer que no son nuevos  en esto, de donde viene cada uno?

David: Bueno tanto Javi, como yo, como Miguel veníamos de tocar en otras bandas locales, de nuestra ciudad. El pasado Juan Lozano es de sobra conocido. Despues de estar tocando con Avalanch en ese primer disco estuvo tocando con Brecha. Más tarde estuvo con un grupo llamado Blister, de versiones. Rafa se dedica a la música, es músico profesional y siempre ha estado metido en el mundillo. El más joven, Pablo, es la primera vez que forma parte de un grupo como tal, es el que aporta frescura a la banda jajaja

Hoy por hoy la escena española rebosa de bandas de variados estilos. Cómo cree Amenti que podrá sobresalir en dicha escena? 

Javi: Bueno, realmente tampoco creemos que esto sea una competición. Haciendo nuestra musica y transmitiéndoselo a los fans es como se llega a la gente.  

Mis favoritas del disco son “Corazón bravo”, “Sueños” y “Un solo camino”. Que nos puedes contar acerca de estas canciones?

David: Corazón Bravo, como su titulo expresa, trata sobre el personaje de William Wallace y toda su historia. Es de esos temas en los que sabes que  quieres hablar de ello pero aun no tienes la parte musical compuesta. Por eso le quisimos dar esos aires escoceses que están presentes en algunas partes de la canción. 

Sueños el el primer tema que compusimos y la verdad, a mi parecer es de los mejores temas del disco. Suena potente y pegadizo, de ahí que quisimos que fuera el tema con el que lanzar el videoclip.

Un solo camino responde a esos típicos temas heavys, no tan power quizás, y con partes progresivas que requiere gran calidad técnica y además con partes muy variadas dentro de él. Para mi, uno de los mejores. 

De qué temas tratan en sus letras? En que tópicos se inspiran a la hora de componer? 

Javi: Los temas sobre los que tratan las canciones son muy variados a lo largo de todo el disco. Nomalmente son temas enfocados desde un plano espiritual, hablando de cosas trascendentales directamente, o a través de experiencias personales, a través de personajes históricos en los que creemos se manifestó algo de divinidad, y otros mensajes que queremos transmitir, de superación personal, etc.. 

Qué opinas de la distribución de música a través de internet, ya sea gratuita o paga?  Les sirvió de ayuda para darse a conocer?

David: Si, claro que sirve de ayuda. Hay gente que, por ejemplos en Latinoamérica, jamás podría oír un tema de Amenti si no fuera por la difusión que existe en internet. Los tiempos avanzan y la difusión de información es ahora más efectiva que nunca en la historia, y eso es algo que hay que aprovechar. 

Esta pregunta se las deben hacer muy seguido, pero, les enoja que sus fans bajen sus canciones de forma ilegal? Cual es su opinión acerca de este tema?

David: Bueno, nuestro disco está colgado en internet desde hace tiempo, así que una escucha por YouTube o Spotify no la podemos considerar ilegal. Realmente lo que molesta es una actitud concreta. Si  a ti te mola una banda y crees que son merecedores de estar presentes en la escena musical, apóyalo, asiste a sus conciertos o incluso cómprate un disco, una camiseta si puedes. De todas maneras, todo lo que pueda hacer que tu música se transmita y llegue al máximo de rincones posibles, nos parece bien. 

Ven la posibilidad de editar vuestro disco fuera de España? O ya lo han hecho?

Javi: Pues la verdad es que estamos contentísimos con el trabajo que ha hecho Alberto Rionda y personalmente, y creo que todos los miembros del grupo opinan igual, grabaremos los siguientes discos en su estudio. La calidad de los discos grabados en estudios Sanctuarium es comparable a la de bandas internacionales y además Alberto aparte de dirigir su estudio, es un amigo y confiaremos en él plenamente para próximos álbumes. 

Qué tipo de setlist están tocando actualmente? 

David: En los directos tocamos el disco sobre todo. Queremos que la gente lo oiga tocado por nosotros. También incluimos algunas versiones entre ellas algunas de La Llama Eterna de Avalanch. 

Si Amenti debiera ser recordado por una canción, cual crees que sería?

David: A Amenti le quedan  muchas canciones aun por tocar. Aun acabamos de empezar y seguramente este no sea el primer disco. Así que creo que la canción por la que Amenti será recordado, aún no está compuesta (o sí :P).

Como esta, según tu opinión, la actual escena rockera y metalera en España? Y en cuanto a medios de comunicación, lugares para tocar y demás?

David: El metal sigue teniendo sus seguidores, que por cierto son los más fieles. Aunque todos sabemos que el metal actualmente no está de moda, hay gente que aún sigue a pie del cañón y la oferta de grupos y su calidad no ha disminuido con los años, al contrario. 

Que sabes acerca de la escena rock y metal de Argentina? Te gusta alguna banda de aquí?

Hay muchos grupos buenos de metal y también de rock en Argentina. Quien no conoce a Rata Blanca, no? Creo que todos. También, dentro ya del power me gustó mucho un grupo que se llama Azeroth, muy cañeros. 

Cuáles son sus próximos planes en un futuro cercano?

Javi: De momento estamos inmersos en la gira. Dar el máximo número de conciertos posibles por el territorio nacional. Queremos que la gente nos vea y nos escuche también en directo. A finales de año quizás nos pongamos ya con la grabación del segundo disco. 

Casi al final, una pregunta difícil… pueden vivir de la música?

No, actualmente no. La música sigue siendo para nosotros hobbie y como tal ocasiona muchos gastos. Todos nosotros tenemos una profesión independiente del ámbito musical y gracias a ello es que podemos haber grabado un disco y seguir dando conciertos. Quien sabe en un futuro, todo es intentarlo. 

Detrás de cada gran álbum hay una lista de gente que de una u otra manera ayudo a que todo termine de la mejor manera. Hay alguien a quien les gustaría agradecer particularmente?

Javi: Por supuesto. Se lo agradeceremos eternamente a Alberto Rionda por todo el apoyo que nos da, y sus valiosos consejos, sobre todo. También queremos agradecer a Manuel Ramil su ayuda con los teclados, ha hecho un trabajo increíble. 

Gracias! Últimas palabras, por favor?

Agradecer a vuestro medio el apoyo que nos dais, dándonos voz y pudiendo contar todo lo que rodea al grupo. Un saludo para ti, Javier, y para los lectores de Rocka Rolla!

HYPERBOREA: “Umbra” (2019) (Art Gates Records)

1. Jung's Forewarn 2. Home of my Misery 3. From Within 4. Silent Stream 5. Supremacists 6. Two Extremities 7. Unwelcome 8. Wrong Planet Syndrome 9. Atavistic Fear

Otro lanzamiento que nos envía el sello Art Gates en formato promo (solo el CD), lo cual nos impide realizar una reseña más exhaustiva de este nuevo trabajo de los búlgaros Hyperborea.

Gratísima sorpresa me he llevado, porque este quinteto destila death/thrash metal de alta combustión y lo que es sumamente de agradecer, con un toque de gancho (llamémosle groove si así lo desean) que calza de maravillas.

Técnico y pesado, moderno y refrescante, “Umbra” es todo lo que un fan del metal extremo puede pretender. Discazo.

Sitio web: www.facebook.com/HyperboreaBand (J.S.)

Entrevista exclusiva con Arenia: "La musica es un gasto (y un gusto!)"

Hace unas escasas semanas dabamos cuenta del nuevo trabajo de los asturianos Arenia, y con motivo de este lanzamiento nos contactamos con su tecladista Raquel Rodriguez, quien amablemente se sometio a nuestro cuestionario.

Presenta todo acerca de tu banda (historia, formación, discografía, etc.)

Hola Javier, ante todo, muchas gracias a ti por ofrecernos la oportunidad de que vuestros seguidores nos conozcan un poco más :)

La historia de Arenia comienza en 2009 como evolución de la banda de heavy metal Atlas. En ese momento se dieron una serie de circunstancias que nos hicieron plantearnos un cambio  importante en la banda, cambio de formación, incorporaciones nuevas, nuevo nombre, y una orientación musical más definida con temas más épicos y un power metal mitológico de corte conceptual. Desde entonces la formación se mantiene con Fran J. Santos a la voz, Eduardo Dizy a la guitarra, Alejandro Fernández a la batería, Roberto Suárez al bajo y Rakel Rodríguez a los teclados.

A día de hoy tenemos tres discos, “Cuando el Mundo Despertó”, “El Atardecer de los Sueños” y “La Voluntad de las Estrellas”, todos ellos narran historias clásicas de la mitología Griega contadas de tal manera que se pueden adaptar perfectamente a nuestra vida actual.

Tuvieron muchos cambios de formación?

Por suerte, desde que surgió Arenia, seguimos teniendo la misma formación. Creo que hacemos un buen equipo y si a eso le añadimos que nos llevamos genial, podemos sentirnos afortunados.

Cómo definirías/describirías el estilo musical que practican?

Nuestro estilo ha sido definido como “metal mítico”, y aunque al principio era un poco en broma, tenemos que reconocer que se ajusta a la perfección a lo que hacemos, por ello nos lo adjudicamos y así es como nos gusta definirnos.

De que temas tratan en sus letras?

Nuestros tres discos forman una trilogía basada en mitos de la grecia clásica, de ahí el término de “metal mítico”. Y todos nuestros temas hablan acerca de esas tramas tan enrevesadas a veces de la mitología griega. Mantenemos esa continuidad porque es algo que nos gusta y creo que a día de hoy define nuestras obras.

Como surge el nombre Arenia y por qué eligieron este nombre para su banda?

Por circunstancias ajenas a nosotros tuvimos que elegir un nuevo nombre para nuestra banda y el nombre de Arenia surgió como representación de la tierra de Ares, algo que va muy acorde con nuestras letras.

El título del álbum también es poco usual…

Decidimos ponerle ese título porque resume a la perfección la historia que contamos en él, “La Voluntad de las Estrellas” hace un guiño al destino, al camino que parece nos toca vivir y contra el que podemos luchar para poder alcanzar nuestro propósito en la vida aunque a veces, parezca imposible.

Han leído la reseña de su disco que hemos hecho en Rocka Rolla? Que les ha parecido?

Sí, por supuesto, y estamos encantados de cómo habéis descrito el disco, con vuestras palabras el disco toma una fuerza impresionante, y estoy segura de que vuestros lectores estarían ansiosos de escucharlo después de haber leído la reseña. Muchísimas gracias por ello!!!

No he tenido la suerte de escuchar sus anteriores trabajos. Cuéntennos acerca de ellos y como ven la evolución desde su debut hasta hoy.

Sin duda alguna la evolución ha sido enorme. Hay que tener en cuenta que el rodaje y la experiencia son fundamentales para la evolución de cualquier cosa y más aún si hablamos de música.

Nuestros trabajos anteriores son precursores de la guinda del pastel que es este último álbum. Los tres forman esa trilogía de la que hablaba antes y hemos querido dar un poco de continuidad en toda la historia.

Esta historia está basada en diversos mitos clásicos como la Teogonía, la Gigantomaquia, los trabajos de Heracles, etc...

“El Atardecer de los Sueños” cuenta una historia de conjuras, traiciones y engaños ambientada en la Grecia mitológica, donde hay una conspiración para derrotar a Zeus y al resto de dioses del Olimpo preparada por Gea, la Madre Tierra. Esto lleva a la muerte de Zeus, a la destrucción del Olimpo y al destierro, captura o desaparición del resto de los dioses. Y todo termina con Hermes dirigiéndose al fin del mundo para encontrar la forma de solucionar todo este desastre.

“La Voluntad de las Estrellas” continúa con esta historia. Habla del regreso de Hermes luchando contra todas las adversidades para encontrar al héroe elegido Heracles y ayudarle a completar una serie de trabajos aparentemente imposibles con el objetivo de recuperar la sangre de Zeus y resucitar al señor del Olimpo.

Todo esto, contado de manera ambigua para que quienes lo escuchen puedan protagonizar estas historias y adaptarlas a su propia realidad.

Como ha sido aceptado “La voluntad de las estrellas” por el público?

La verdad es que ha tenido muy buena aceptación. Nosotros como banda estamos muy satisfechos con el trabajo realizado y a eso hay que añadirle que las críticas de los medios especializados y del público en general están siendo muy buenas, así que no podemos estar más encantados :)

Que intentaron transmitir con el arte de tapa? Tiene alguna connotación con el contenido lirico del álbum?

Sí, claro, todos los detalles han sido muy cuidados y todo está relacionado. En la portada tenemos a Equidna, la madre de los monstruos, custodiando una vasija con la sangre de Zeus. Y en la contraportada del libreto, vemos a Atenea a lomos de Pegaso que va a enfrentarse a ella. La trasera del disco muestra a Heracles enfrentándose a la Hidra, todo ello son guiños a lo que nos cuenta el disco.

Cuáles son sus bandas favoritas? Y sus principales influencias?

Las influencias de la banda son muy variadas, pero podemos decir que compartimos muchos grupo en común como Helloween, Blind Guardian, Iron Maiden, Manowar o Kamelot y a nivel nacional grupos como Warcry, Avalanch o Darksun.

Han tenido la oportunidad de tocar en vivo? Dónde? Con que bandas?

Sí, tenemos la suerte de haber podido tocar en vivo muchas veces. Desde la presentación de nuestro anterior trabajo hemos tenido la oportunidad de movernos por todo el territorio nacional, y eso es algo imprescindible para una banda, poder transmitir a la gente tu música en directo.

Somos afortunados porque hemos compartido escenario con grandes grupos como Freedom Call, Firewind, Rage, y muchos más.

Se ven tocando fuera de vuestras fronteras?

Claro! Por qué no, de hecho ya tuvimos propuestas para tocar fuera de España, aunque  de momento no cuajaron, pero es algo que nos guardamos en el tintero :P

De todos los temas de toda vuestra carrera como Arenia, cual es el que define mejor su sonido?

Ufffff difícil pregunta, no podría mencionar un título en concreto porque creo que es el conjunto de ellos el que nos define. Hemos ido evolucionando a lo largo de los años y los temas pertenecen a momentos diferentes en nuestra evolución, por eso creo que todos aportan al resultado final.

Hay un cliché entre los músicos, en el cual siempre responden que su último disco es el mejor de toda su carrera. Ustedes también consideran que “La voluntad de las estrellas” es su mejor disco?

No era consciente de que eso fuera tan habitual, en nuestro caso tengo que reconocer que también es así, y no sólo somos nosotros quienes lo pensamos, tanto los medios como el público nos transmiten que este último trabajo supera con creces a los anteriores.

Mis favoritas del álbum son “El último aliento”, “Volver a empezar” y “Sigue la leyenda”. Cuéntenme un poco acerca de estas canciones.

Has escogido tres grandes canciones, “Sigue la leyenda” es un tema que se creó directamente en el estudio trabajando codo con codo con Dani G. Algo que teníamos claro es que queríamos cerrar el disco con un gran tema apoteósico y que enganchara,  probablemente es el tema que más trabajo lleva detrás, es una canción con varias colaboraciones cuya letra se compuso ya pensando en ellas. Queríamos que hubiera variedad en los timbres y a la hora de decidir quién cantaba cada parte, se hizo pensando en la tesitura de cada invitado y en el carácter del personaje que debía representar.

“El último aliento” es una canción rápida, fuerte, con unos riffs muy agresivos, ideales para la cálida y potente voz de Dani G, además, tiene unas líneas melódicas que pueden recordar a algunos temas de Firewind por ello pensamos que era la idónea para Henning Basse  y  decidimos hacer la versión en inglés como bonus track.

Por último “Volver a empezar” decimos en broma que es nuestra canción “popera”, en realidad es un tema más rockero y muy pegadizo que engancha en cuanto la escuchas.

La gente de Duque Producciones está llevando adelante la promoción de vuestro disco. Están satisfechos con su trabajo?

Sí, están realizando una gran labor. Son grandes profesionales y se nota que disfrutan mucho con su trabajo.

Cuáles son sus próximos planes en un futuro cercano?

En este momento estamos enfrascados de lleno en la gira presentación del disco, con lo que lo más importante para nosotros ahora es llevar nuestra música a la mayor cantidad de gente posible y conseguir que disfruten con ella.

Nuestro próximo concierto será en Barcelona, el 21 de febrero, seguido de Bilbao el 22 de febrero.

Como está la actual escena rockera y metalera en España?

Me imagino que como en todos lados. Por desgracia no es una música que esté de moda y parece que a la gente le cuesta cada vez más moverse. Es cierto que la diversidad de salas donde poder tocar en directo es más bien escasa ya que se está centralizando cada vez más en los festivales, pero creo sinceramente que los metaleros seguimos fieles al estilo y apoyamos a todas las bandas que se mantienen en la escena.

Que saben acerca de la escena rock y metal de Argentina? Les gusta alguna banda de aquí?

Tenéis muy buenos grupos de rock y metal en Argentina, si tuviéramos que elegir uno, al menos yo, me decanto sin duda por Rata Blanca, de hecho para mí, el disco “Magos Espadas y Rosas” tiene un lugar muy importante en mi corazón. Me encanta!!

Que opinan de la distribución de música a través de internet, ya sea gratuita o paga?  Les sirvió de ayuda para darse a conocer?

Como todo en la vida, tiene sus pros y sus contras. Hay mucha gente a la que le gusta indagar y descubrir nuevos grupos a nivel internacional y eso sería mucho más difícil (por no decir imposible) sin la distribución de música a través de la web. Grupos pequeños como nosotros no podríamos llegar a todas esas personas sin la ayuda de internet.

Que bandas han estado escuchando últimamente? Y que bandas quisieran recomendarnos?

Aunque me fascina el metal, yo suelo escuchar música muy variada, últimamente me da por grupos como Muse, Cigarettes after sex o Woodkid, no tiene nada que ver con el metal, pero de vez en cuando está bien tocar otros palos :P

Más que recomendar bandas, recomendaría escuchar cosas nuevas que te puedan sorprender, a veces se encuentran auténticas joyas!

Como ven al heavy metal hoy en día?

Siguen surgiendo numerosos grupos que hacen estilos diferentes y todos tienen cabida dentro del mismo género, lo cual es muy buena señal de la creatividad y el trabajo que se sigue haciendo en este campo. Cada vez hay más donde elegir y eso puede ser un indicador de que las modas vuelvan a cambiar y favorezcan a nuestro amado metal :P

Casi al final, una pregunta difícil… pueden vivir de la música?

Jajajaaja Qué va!!! La música es nuestro hobby y como tal ocasiona muchos gastos. Todos tenemos nuestra profesión independiente del ámbito musical y gracias a ello podemos seguir grabando discos y girando por diferentes ciudades asumiendo que, al menos a día de hoy, la música es un gasto (y un gusto!) para nosotros :P

Gracias! Últimas palabras, por favor?

Agradeceros de nuevo todo el apoyo que nos mostráis ofreciéndonos la oportunidad de darnos a conocer un poco más. Un abrazo enorme para todos vuestros lectores y un placer charlar contigo Javier:)