domingo, 29 de abril de 2012

ESSENZA: "Devil's breath" (2009) (BigMud Records)



1. Devil's breath 2. Deep into your eyes 3. (Universe) in a box 4. Edge of collapsed world 5. Dance of liars 6. Rock 'n' Roll blood 7. Fighting the wind 8. Flying acrobats

NdE: Aun cuando la política de reviews en Rocka Rolla Web Zine es clara en cuanto a no reseñar trabajos de mas de un año de editados, en este caso haremos una excepción merced a la deferencia y buena onda de la banda en enviarnos su material y no hacer la típica avivada de enviar el link de descarga, costumbre cada vez mas arraigada tanto en bandas y sellos, ya sea foráneos como nacionales.

Otro lanzamiento del sello italiano BigMud Records, esta vez es Essenza y su tercer álbum, con ocho temas del más puro heavy/hard rock en la vena de bandas como Megadeth y la ultima etapa de Corrosion Of Conformity.
El disco se mueve en base a los muy buenos riffs de Carlo Rizzello, y el resto de la banda lo sigue a donde vaya, me refiero a Alessandro Rizzello en bajo y Paolo Colazzo en batería.
A lo largo del álbum la potencia y agresión sonora no decae, haciendo que en todo momento recuerde a las bandas antes mencionadas (la similitud tanto musical como vocal con Megadeth es notable), pero Essenza tiene su parte de originalidad también, especialmente en esos toques rockeros que tan bien quedan.
Estaría bueno saber en que anda la banda en estos momentos (ya han pasado tres años desde este disco), pero si aun no conoces a estos tanos, “Devil’s breath” puede hacer que sacudas tu cabeza por un buen rato.
Sitio web: http://www.essenzamanagement.com/ (J.S.)

lunes, 23 de abril de 2012

AGGRESSION: "Viocracy" (2012) (Xtreem Music)



1. False Flags 2. Chemical Slavery 3. Viocracy 4. MK Ultra 5. Get Mad 6. Awake Awareness 7. Human Nature 8. Dehumanized 9. Victims of Bias 10. XYZ

Aggression son oriundos de España, y su historia viene desde 2005, grabando su primer larga duración en 2008, llamado “Moshpirit”. “Viocracy”, su segundo trabajo discográfico, es el disco que nos ocupa hoy, un disco que francamente sorprende desde el primer momento.
Este cuarteto, integrado por Pol Luengo en guitarra y voz, Oscar Recasens en guitarra, Carlos Leonardo en bajo, y José Rosendo en batería, practica un thrash metal en la línea de la vieja escuela, matizado con toques progresivos y técnicos. La influencia de Exodus (amén de otras bandas como Metallica y Sadus), se hace notar y mucho, pero esto no va en desmedro de un álbum con una propuesta bien directa, con música pesada y muy bien ejecutada, mostrando que la banda tiene todo el potencial necesario para trascender las fronteras de su país. Las aptitudes instrumentales de la banda son destacables, y hasta se le animan a una pesadísima versión del clásico de Rush, “XYZ”.
Subjetivamente hablando, quizás lo único que le faltaría a la música de Aggression sea un poco mas de gancho, o un “hit”, o un tema que se destaque por sobre los otros, pero es cierto también que el estilo abordado no se caracteriza por lo antes mencionado.
De la presentación del disco no puedo decir nada, ya que la agencia de promoción solo ha enviado el CD y la hoja de prensa.
Bien por Aggression, probando que los españoles también pueden salir al ruedo y competir palmo a palmo con cualquier banda de las que hoy ocupan los primeros puestos del thrash mundial.
Sitio web: http://www.aggression.es/ (J.S.)

jueves, 19 de abril de 2012

CONTRABANDA: "Trece" (2010) (Producciones Malditas)



1. Tus mentiras 2. No quiero volverte a ver 3. Mírala 4. No hacemos nada 5. Mañana 6. Para ti 7. Revolución 8. Sabes hacerlo bien 9. Fuera de mi piel 10. No hay 11. Rock ‘n’ Roll 12. …13. Te olvidaré

NdE: Aun cuando la política de reviews en Rocka Rolla Web Zine es clara en cuanto a no reseñar trabajos de mas de un año de editados, en este caso haremos una excepción merced a la deferencia y buena onda de la banda en enviarnos su material y no hacer la típica avivada de enviar el link de descarga, costumbre cada vez mas arraigada tanto en bandas y sellos, ya sea foráneos como nacionales.

Disco debut de los madrileños Contrabanda, con trece temas llenos de fuerza y poder, haciendo un hard rock moderno y de primer nivel, influenciado por bandas como The Cult, Stone Temple Pilots y Heroes Del Silencio, por citar algunas.
Se formaron en 2005, y sus integrantes son Javier en voz, Roberto en batería, Soto en bajo y Juankar en guitarra. Las letras son en castellano, en su mayoría con temáticas más bien introspectivas y personales, con gran lucimiento del cantante Javier, quien se deja la garganta en cada tema, imprimiéndole dramatismo a cada estrofa que así lo requiera.
Es destacable la energía de la banda en cada tema, con muy buenos riffs llenos de groove, bases crudas y pesadas, y por sobre todo variadas, no dejando margen para el aburrimiento ni la monotonía.
La presentación del CD es de lo mejor que yo haya visto en los últimos tiempos, en un digipack conteniendo fotos y letras, como así la producción y el sonido del álbum, de excelente factura.
Como siempre digo en estos casos, que bueno seria saber en que anda la banda actualmente, pero por lo hecho en este álbum, vale decir bien por Contrabanda, quienes a fuerza de corazón y pulmón, demuestran que se puede hacer las cosas bien, y encima se despacharon con un discazo.
Sitio web: http://www.contrabanda.es/ (J.S.)

sábado, 14 de abril de 2012

SIGNS PREYER: "Signs Preyer" (2012) (Red Cat Records)



1. Anger 2. Bitch Witch 3. It Comes Back Real 4. Just To Kill You 5. Killer Instinct 6. Painless Pain 7. Dark Soul 8. Hell 9. Signs Preyer

Signs Preyer es una nueva banda que domina la escena del metal italiano con la reactivación de sonido de los años 90, y muy bien lo hacen. Ir hacia atrás en el tiempo, musicalmente hablando, no está mal visto en este caso, ya que no es que copian estilo, sino que intentan, a mi criterio, aggiornarlo, darle un toque fresco al metal "noventoso"
La banda proviene de Orvieto, Italia y ha estado tocando seis años durante los cuales hacen un demo y han tocado en vivo, teloneando a grandes como, entre otros, Paul Di Anno y Corrosion Of Conformity. Es en este período, de tocar y grabar, donde la banda desarrolló su estilo que escuchamos en este disco debut, la mezcla de metal, thrash y grunge.
El álbum se desarrolla entre los temas sin muchas más variaciones que las que propone el estilo, que ya quedo dicho cual es, y me resulto entretenido y muy recomendable, siempre y cuando no seas de los que gritan "Muerte al Falso Metal!" o cosas por el estilo...
El disco tiene, a mi entender, varios temas muy representativos, muy poderosos y buenos, como "Just to Kill You" o el que abre el disco, "Anger". Por si no me conocen, uno de mis estilos favoritos es el Nu Metal, el metal de los 90's, por lo que este disco estará en mi discoteca por mucho tiempo.
El último tema, "Signs Preyer" tiene incluido un "track fantasma" que es una versión del mismo tema, pero a muy bajas revoluciones, lo que le da un toque muy Black Sabbath. Excelente inclusión!!
Si tuviera que señalar una y solo una banda que influenciara a estos italianos, sería Black Label Society. Pero por suerte, la banda tiene más de muchas bandas que los nombrados BLS.
Si buscas metal tradicional, pasa de largo, si lo que buscas es una banda que te recuerde a los 90's, pero con un toque moderno, esta es tu banda.
Sitio web: http://www.myspace.com/signspreyer (D.F.)

sábado, 7 de abril de 2012

ARMAGEDDON: "Necromantic celebration" (2011) (Emanes Metal Records)



1. Necromantic Celebration 2. Pact With Darkness 3. The Shadow Of The Beast 4. I Am Your Torment 5. The Curse Of Akhmenera 6. Killing Grounds 7. The Serpent King Returns 8. Haunting The Grave 9. Evil Inside Of Me 10. Branded & Exiled

Epa! De donde salio esta banda? Banda es un decir, porque Armageddon es el proyecto de Silvere Catteau, un francés que toca todos y cada uno de los instrumentos de este disco, despertando en quien esto escribe la mas profunda admiración.
Señores, he aquí el old-school elevado a su máxima expresión: desde el arranque del disco, la fuerza de esta banda te mata, te sacude, te obliga a saltar de un lado a otro como un poseído!
Varias influencias se notan a lo largo de los diez temas del disco, desde Kreator y Destruction hasta Bathory y Celtic Frost, pero donde mi oído encuentra más similitudes es en los magníficos Bewitched y en los no menos magníficos Witchery, siendo entonces el sonido resultante en un blackened/thrash metal de impecable factura.
Las voces son directamente black, pero Catteau no queda ahí, sino que exige su registro hasta limites casi death metal, mostrando a nivel instrumental una manifiesta versatilidad, sonando originales aun cuando el álbum esta lleno de sonidos y estilos ya transitados por otras bandas.
El CD esta muy bien grabado y producido, con booklet a todo color, letras y muy bien presentado, digno del sello Emanes.
Para el final, la frutilla del postre: una excepcional versión del clásico de los maestros Running Wild, “Branded & exiled”, transformando a este “Necromantic celebration”, es un disco que, tanto fans del black como del thrash no deben dejar pasar. Después no digan que no les avise...
Sitio web: http://armageddon.online.fr/ (J.S.)

jueves, 5 de abril de 2012

Entrevista exclusiva con Cilindrada: "Hoy la gente prefiere ir a escuchar a un DJ"


Nuevamente es una banda española la elegida para ser entrevistada, y es Enrique Gonzalez (vocalista de Cilindrada) el encargado de charlar con nosotros:


Hola Enrique, por favor presenta todo acerca de tu banda:
Bueno ante todo saludaros, y agradeceros vuestro interés, es un autentico placer compartir este rato con vosotros. Cilindrada nació allá por el 2004, somos cuatro componentes, Samu a la batería, Bea al bajo, Víctor a la guitarra y Enrique a la voz. Tras varios años rulando por nuestra provincia y grabar un par de maquetas sin mucha repercusión, nos lanzamos a grabar lo que será nuestro primer disco que recibe el nombre de “Salvaje” que se publica en septiembre de 2011 y es al que nos dedicamos a presentarlo desde entonces.

Tuvieron muchos cambios de formación?
Pues hubo algún cambio de formación, aunque los componentes actuales nos conocemos desde entonces. Hemos trabajado y compuesto en momentos puntuales de nuestra vida juntos, hasta que decidimos unirnos en el proyecto de Cilindrada. Pasaron varios miembros, hubo cambios en la voz y tuvimos otro guitarrista, hasta que pasamos a ser definitivamente el cuarteto que ha llegado hasta este momento.

Cómo definirías/describirías el estilo musical que practican?
Pues no nos gustan mucho las etiquetas, hoy en día todo se etiqueta, y la verdad no sabría en que casilla nos correspondería estar. Nosotros hacemos rock&roll, es lo que hemos mamado desde siempre y nos encanta, así que practicamos rock&roll!!

Han leído la reseña de su disco que hemos hecho en Rocka Rolla? Que les ha parecido?
Pues si la hemos leído, nos gusto mucho, incluso nos comparasteis con Barón rojo, cosa que nos enorgullece, jejejeje, puesto que es una banda de culto para todo el rock castellano parlante. Y de la que hemos aprendido mucho y seguimos disfrutando con ella.

Que representa para Cilindrada llegar al disco? Lo toman como una meta o como un escalón más?
Por supuesto es una meta para una banda grabar su primer disco, lo que pasa es que no hay que mirarlo como una meta, puesto que no hay que parar en ella, lo miraría mas como el disparo de salida de la carrera. O como tu bien dices uno de los escalones que tenemos que seguir subiendo, y no pararnos a descansar. jejejeje

De que temas tratan en sus letras?
Pues sobre todo en este disco hablan de rock, de motor, son letras muy festivas con sabor a gasolina, son letras muy rockeras. A veces nos preguntan que por que no hacemos letras de tipo reivindicativo, tenemos algunas que por varias razones no han entrado en este disco, pero queríamos hacer de este disco un disco de rock&roll con el que poder olvidarte por un momento de los problemas y pasar un buen rato.

Cuéntame un poco sobre la letra de “Héroe de mi quinta”… va dedicada a alguien en especial?
Pues es una letra muy especial, va dedicada a todas esas personas que soñaron con el rock, que su vida era el rock, y que al paso de los años han quedado desplazadas y no encuentran su sitio en ningún otro lado, solemos dedicársela a una banda de nuestra localidad, llamada May, que llevan haciendo rock&roll casi cuarenta años.

Los asistentes a los conciertos de rock son mayoritariamente hombres. Como se lleva Bea Rodríguez con el público?
Pues muy bien, es la que mas triunfa, jejejejeje, queremos que eso valla cambiando y se esta demostrando que las chicas tienen mucho que decir en el rock&roll, cada vez estamos viendo mas chicas en grupos de rock, y eso es una buena noticia.

Cuales son sus bandas favoritas? Y sus principales influencias?
Aunque cada uno de nosotros tenemos puntualmente gustos diferentes, sobre todo coincidimos en el amor a esas bandas que nos enseñaron a hacer rock en los años 80, bandas que cantaban en nuestro idioma como Barón rojo, Obús, Ñu, Asfalto, Banzai, etc. Sin duda es nuestra mayor influencia, también la banda May de Toledo, nuestra ciudad, con la que hemos aprendido prácticamente todo sobre la música.

Cuando hice la crítica de “Salvaje” encontré similitudes entre Cilindrada y el Barón Rojo de la actualidad. Coinciden con mi apreciación?
Jejejejeje, pues para nosotros es un honor que se nos pueda comparar con “una de las grandes” nos encanta Barón rojo, somos más fans de la época dorada del Barón que la actual, pero seguimos sus giras con mucho cariño y nostalgia, nos ha encantado esta última gira de 30 aniversario. En el último concierto que pudimos ver en el palacio de Vistalegre, no pudimos contener las lagrimas de la emoción.

Han tenido la oportunidad de tocar en vivo? Donde? Con que bandas?
Pues sobre todo nuestra gira se ha establecido en nuestra provincia, tenemos la suerte de haber contado con una extensa gira por todos los pubs de nuestra ciudad (Toledo) y pueblos de alrededor, también hemos actuado en Madrid y muchas ciudades de alrededor. Hemos compartido escenario con infinidad de bandas buenísimas, unas con más nombre como Medina Azahara, Porretas, etc. Y otras bandas locales con las que compartimos muy buen rollo!!

Como esta la actual escena rockera en España?
Pues esta bastante regular, supongo que como por Argentina, la gente cada vez pasa mas de asistir a un concierto y prefieren ir a escuchar un Dj. Pinchando discos, es lamentable, también esta afectando la situación económica actual, que esta haciendo que los ayuntamientos no tengan dinero para financiar actuaciones publicas en ferias y fiestas.

Que saben acerca de la escena rock y metal de Argentina? Les gusta alguna banda de aquí?
Pues creo que sabemos bastante poco sobe la escena de allí, Como no conocer a Rata Blanca que han realizado bastantes giras por nuestro país, otras bandas de bastante prestigio como V8 o Hermética, que curiosamente me regalaron un disco el otro día de ellos en la entrada de un concierto. Pero es una deuda pendiente investigar mas el rock de por allá

Cuales son sus próximos planes en un futuro cercano?
Pues seguir actuando en directo, todo lo que podamos y cuando pase algún tiempo intentaremos publicar nuestro segundo disco para el que ya tenemos algunos temas compuestos.

Que opinan de la distribución de música a través de internet, ya sea gratuita o paga? Les sirvió de trampolín?
Pues Internet es la pescadilla que se muerde la cola, esta muy bien para conocer mas grupos, para conocer grupos como es nuestro caso a muchos kilómetros de distancia, pero una vez empezado esto es imposible vender un disco, se hace muy difícil, y la verdad tenemos nuestros discos muy baratos, prácticamente a precio de coste, para poder vender el máximo y promocionarnos, pero la gente una vez que tiene un producto gratis es difícil convencerle para que compre un disco, y sin disco no hay gira.

Cual fue el último CD que compraste?
Pues varios, el ultimo disco de la banda Antigua, un grupo de rock de Madrid, si alguien no los conoce, se los recomendamos, también el nuevo de Santelmo, sin duda un discazo que dará mucho de que hablar.

Casi al final, una pregunta difícil… pueden vivir de la música?
Pues, desafortunadamente en España son muy pocos los que viven de la música, incluso los grupos de rock mas o menos grandes les cuesta vivir de ella siempre tienen que complementar dando clases de guitarra o cualquier otra cosa.

Ultimas palabras, por favor?
Un abrazo muy fuerte a toda la gente de Argentina, nos encantaría visitar esas tierras algún día. En especial a vosotros y toda la gente que os sigue.

lunes, 2 de abril de 2012

TOYGRACE: "Average songs" (2011) (Independiente)



1. It's Not Easy to Be Me 2. Great! 3. Satine Stone 4. Me, You 5. Magnet Love 6. Music 7. Over? 8. Funny Game

Toygrace es un dúo oriundo de Roma, Italia, formado por Laura Ferri Ricchi en voz, y el timón del proyecto todo, el tecladista Emanuele Parlati, quienes con la ayuda de sesionistas varios dan forma a este “Average songs”.
Totalmente autoproducido, el disco muestra ocho temas propios en los que muestran un pop de buena factura con ramalazos rock, prevaleciendo los climas oscuros e intimistas, y en los que hay un buen lugar para la experimentación. En los estribillos es donde aparece lo más agresivo de la banda, pero todo dentro de un marco de tranquilidad y mesura, donde la banda hace gala de una correcta instrumentación y composición.
Como punto a corregir, los temas carecen de gancho, ya que las melodías no son de las que se te graban de primera, y eso en una banda pop seguro no es favorable, extrañándose la presencia de un “hit” o algún tema que se destaque por sobre el resto. Si me preguntan por algún referente, los últimos trabajos de The Gathering o la carrera solista de Anneke Van Giersbergen seguro no le son ajenos a Toygrace.
Habitualmente este tipo de bandas orientadas hacia lo alternativo no tardan en encontrar un sello que los edite, y de seguro esto será lo que ocurrirá con Toygrace, a medida que les siga siendo posible plasmar en la música todas sus ideas e influencias. Me gustó, chequeenlo.
Sitio web: www.toygrace.com (J.S.)