domingo, 31 de enero de 2021

V/A: “A.R.T. Records Singles Series Vol. 1” (2018) (Thrashback Records)

 

1. DROP DEAD - Clouds On The Horizon 2. DROP DEAD - March Of Empire 3. DROP DEAD - Oppression [Bonus Track] 4. DRY BONES - In The Depths Of Darkness 5. DRY BONES - Trying To Save Your Soul 6. DRY BONES - If The Shoe Fits 7. FINAL JUDGEMENT - I Do What I Do Not Want To Do 8. FINAL JUDGEMENT - Punishable By Death 9. FINAL JUDGEMENT - Habitual Sacrifice [Bonus Track] 10. GODHEAD - Malevolent Apostasy 11. GODHEAD - Unspoken Madness 12. GODHEAD - Consummation Of The Age [Bonus Track]

El novel sello americano Thrashback sigue con sus reediciones de gemas perdidas y herrumbradas en el pasado. En el 2018 editaba este compilado en el cual es posible pegar una oída a algunas de las bandas que compusieron el under noventero de Estados Unidos, y en este caso tenemos que cada banda lanzó originalmente un 7" (cada uno limitado a 500 copias) en 1993 en A.R.T. Records en Fort Lauderdale, Florida, y Thrashback Records lanzó los cuatro en un solo CD.
Esta reedición de 2018 presenta los 4 títulos en su totalidad, completamente remasterizados por Rob Colwell de Bombworks Sound, y un folleto de 8 páginas.
Pasando a la parte musical, el espectro de estilos abarcados por este compilado es muy interesante. Es así que tenemos death metal con Drop Dead (Indiana), thrash/crossover con Dry Bones (New Hampshire), death/Thrash con Final Judgement (Atlanta), y por último Godhead, de Ohio, también en la vertiente death metal. Como ven, variopinto y para todos los gustos.
Por supuesto hay diferencias notables entre las bandas, pero en general el nivel de las interpretaciones es bueno. Este lanzamiento especial también incluye 3 bonus tracks de Drop Dead, Final Judgement y Godhead que originalmente iban a aparecer en la compilación inédita "First Offense".
No puedo finalizar esta reseña sin recomendar que consigan este CD como sea, o de otra manera se van a estar perdiendo de conocer a cuatro muy buenos exponentes de los albores del metal extremo mundial.

viernes, 22 de enero de 2021

LYONEN: “This is Lyonen” (2020) (Independiente)

 

1. Revelation 2. Lyonen 3. No Borders 4. Nehme die Sunde 5. I Am Not Wild 6. Angels of Freedom 7. Dancing Free 8. Hard to Destroy 9. Breaking the Silence 10. 2 Hours to Go 11. Outro

Interesante álbum debut de Lyonen, proyecto en solitario del venezolano Luis Rivas, con una base excelente de Power/Heavy/Folk Metal, influencias musicales que podemos escucharlas en todas las pistas. Algo de rock, teclados y partes instrumentales bien hechas con un poco de sinfónico como en 2 Hours to Go, llenas de energía, contundencia y potencia.
Los riffs son discretos, los acordes punzantes como navajas que recuerdan un poco a Iron Maiden/Stratovarius, gruesos de momentos, batería contundente, con voces y coros directos que se acoplan al ritmo y velocidad del álbum, canciones muy melódicas desde el inicio como Revelation y Lyonen.
También podemos escuchar temas con  estribillos pegadizos y ritmos melódicos como en canciones como Nehme die Sunde, una explosión musical donde nos muestra la habilidad instrumental muy contemporánea y actual!
Y como en muchos de los estilos musicales baladas emblemáticas con una exposición genial en la voz de Luis, también sonidos más ásperos con un mayor contenido de Heavy Metal como en Hard to Destroy y para finalizar con un epilogo en Outro, instrumental que cierra este contundente "This is Lyonen", un album lleno de combinaciones musicales con un estilo propio de Lyonen, para los amantes del Power Metal será una joya más.
Sitio web: www.lyonen.com (R.Z.)

jueves, 14 de enero de 2021

BLIZZEN: “World In Chains” (2020) (Pure Steel Records)

 

1. Intro 2. Gates Of Hell 3. Forged With Evil 4. Gravity Remains 5. World In Chains 6. Serial Killer 7. Paradise Awaits 8. Lust 9. Forsaken Soul

Dentro del revival originado por la nueva ola de bandas jóvenes que, agrupadas bajo las siglas NWOTHM, recrean el sonido forjado por las grandes leyendas del metal tradicional, los alemanes Blizzen liberan en su segundo elepé “World In Chains” toda la esencia del género.
Fundados en Hesse en 2014 y con el EP “Time Machine” y el disco ”Genesis Reversed” a sus espaldas, el cuarteto formado por el guitarrista Andi Heindl y el vocalista/bajista Steckie -a los que más tarde se sumaron Marvin Kiefer a la guitarra y Gereon Nicolay a la batería- nos propone un agradable y familiar regreso a los ecos de la época dorada del metal a través de un sonido muy próximo a Enforcer y a otras bandas como Striker, Skull Fist o Stallion. 
En “World In Chains” encontraremos ni más ni menos que heavy metal de corte clásico -con algún flirteo ocasional con el speed y la NWOBHM- repleto de ritmos vibrantes, guitarras que se doblan una y otra vez dando lugar a cautivadoras armonías y a una voz limpia que se apoya en el chillido agudo al estilo de Olof Wikstrand (Enforcer). 
Tras la volátil Intro, la banda nos arrastra al inframundo a través de la fantástica Gates Of Hell con el bombo inicialmente marcando el ritmo y las dos guitarras fundiéndose para atacar el riff principal que recuperan en el puente. A continuación, las tenebrosas notas iniciales de Forged With Evil esconden un riff hiperveloz, unos poderosos coros, un fantástico estribillo y una excelente armonía hilvanada por Heindl y Kiefer en el tramo final. 
Gravity Remains tiene un crujiente riff a dos guitarras, una cadencia intensa y un brillante solo, mientras que el tema que titula el álbum comienza con un sonido de bajo y una voz que evocan a Manowar y que son la antesala de un fulgurante cambio de ritmo y un fantástico puente respaldado por el inconmensurable trabajo de ambos hachas.   
Serial Killer tiene una poderosa línea de guitarra con un fantástico punteo rematando las estrofas, un verso principal con unos coros muy melódicos y un extenso solo y, por su lado, Paradise Awaits es otro trallazo merced al inconmensurable riffage y al fabuloso estribillo. Encarando la recta final, Lust tiene una cadencia cercana al midtempo y un par de buenos fragmentos guitarreros y la intratable Forsaken Soul finaliza el trabajo por todo lo alto llevando la velocidad al límite. 
Notable álbum de una banda que, si es capaz de subir un escalón más en próximas producciones, brindará, a buen seguro, grandes alegrías a la parroquia metálica. Si eres un apasionado de la tradición ancestral del acero, no deberías pasar por alto este “World In Chains”.

domingo, 10 de enero de 2021

MARIALENA: “Vanity” (2020) (Independiente)

 

1. The Dark of Your Sea 2. Eternity Awaits 3. One More Time 4. Silent Wing 5. Prophecies 6. Through the Other Side 7. Salvation 8. Vanity

El álbum arranca con un bello inicio musical, atmosférico, melódico, suave y con una escala vocal formidable, riffs sonoros, algo densos y breve. Hay belleza de instrumentos musicales sinfónicos de violín y piano, con un esplendoroso acorde suave y profundo, tempos y ritmos muy bien combinados como por ejemplo en Eternity Awaits o  una bella sinfonía con un toque de balada en One More Time.
La escala vocal de Μarialena Trikoglou es excelente, suave y clara, como en Silent Wings, donde encontramos ritmos variantes, tempos ajustados, un poco de más velocidad y melodía. La combinación de voces en coro de Prophecies con una batería más fuerte y tiempo de exposición dentro de la pista musical, bellas interpretaciones con un poco de folk como en Through the Other Side, fuerza y contundencia llegando al final de un albúm muy completo con variantes musicales diversas, en escalas y notas graves, intermedias y continuas como en Salvation y Vanity.
En síntesis, un álbum completo, con melodía, ritmos sinfónicos, instrumentales, riffs breves y muy atmosféricos, lo que sale bastante a relucir es la bella voz y rango vocal que tiene Marialena, grave pero limpia con un timbre lleno y muy rico con una menor extensión en agudo y eso lo podemos escuchar en las partes ultimas del albúm y falsete fuerte con un registro medio y grave. 
Su maravillosa voz es lo que más se expone en todo el álbum, con una temática melancólica, sombría y la característica de mayor cuerpo en la voz, de una tesitura muy notable, quizás entre un Do. 
Para los amantes del metal sinfónico/operístico, “Vanity” es una excelente opción! 

jueves, 7 de enero de 2021

REVELATION: “Spiritual Wind” (2018) (Thrashback Records)

 

1. Running Scared 2. Johnny 3. Spiritual Wind 4. Young Warrior 5. Children Of The City Nights 6. Fortress 7. Stop The Rain 8. Hunting The Devil 9. Good Cause 10. Visions (1987 Demo) 11. You're Not The Only One (1987 Demo) 12. Good Cause (1987 Demo)

El sello Thrashback sigue en su cruzada por rescatar antiquísimas gemas y darles el tratamiento que merecen. En este caso son los floridianos Revelation, quienes supieron habitar efímeramente la escena white-metal a fines de los 80’s, y donde llegaron a editar un demo de tres temas (“Visions”) en 1987 y un larga duración (“Spiritual wind”) en 1988, ambos en cassette, los cuales se han mantenido como un objeto de colección buscado entre los fanáticos del heavy metal en todo el mundo durante los últimos 30 años, y se sabe que las copias se venden por cientos de dólares.
Con motivo del 30 aniversario de dichos lanzamientos, Thrashback los reedita en formato deluxe que comprende ambos trabajos en CD más la adición de un DVD, presentando todas las grabaciones de estudio de la banda completamente remasterizadas a partir de los master originales analógicos de 2 pistas, y un folleto de 12 páginas con fotos de archivo y una descripción histórica de preguntas y respuestas con el vocalista Mike Roy y el guitarrista Brian Shinn. En el DVD adicional es posible aprecia la actuación completa de la banda en el famoso Festival Cornerstone en Grayslake, Illinois, así como clips en vivo adicionales (incluidas 3 canciones nunca grabadas), ensayos e imágenes caseras que abarcan desde 1988 hasta 1990. Atención porque esta edición de lujo está limitada a solo 500 unidades.
Como mencioné anteriormente, Revelation formo parte de aquella movida de metal cristiano que tuvo su momento de gloria a fines de los 80’s (Stryper, Barren Cross, Bloodgood, Whitecross y tantas otras, recuerdan?), de ahí que cada una de las canciones tenga un mensaje positivo y claramente orientado hacia Cristo y su palabra. Dejando de lado la ideología espiritual, el disco no tiene desperdicio, ya sea por lo artístico como así por el valor histórico del trabajo. Para el oyente imparcial esto será lo más importante, de hecho es un excelente y muy parejo álbum de heavy metal tradicional al estilo U.S.A., mientras que para aquellos que compartan creencias disfrutaran del mismo por partida doble.
Por lo tanto, si han estado esperando décadas por una reedición de “Spiritual Wind” (en una forma mejorada y empaquetada profesionalmente con una portada original, fotos antiguas de la banda y una biografía detallada), no se demoren en convertirla en una compra prioritaria. 

sábado, 2 de enero de 2021

ANCILLOTTI: “Hell On Earth” (2020) (Pure Steel Records)

 

1. Fighting Man 2. Revolution 3. Firewind 4. We Are Coming 5. Blessed By Fire 6. Broken Arrow 7. Another World 8. Frankenstein 9. Till The End

El clan familiar florentino Ancillotti, formados en 2009 por los hermanos Sandro “Bid” y Danielle “Bud” (bajo y voz respectivamente) junto a Brian (batería e hijo de este último) y el “vástago adoptivo” Luciano “Ciano” Toscani, quién se hace cargo de las guitarras, lanzaron a mediados de año su poderoso y devastador “Hell On Earth”. En éste tercer larga duración -precedido por el EP “Down This Road Together” (2012) y los álbumes “The Chain Goes On” (2014) y “Strike Back” (2016)- los italianos nos ofrecen una muestra de incontestable heavy metal clásico con denominación de origen teutona, con claras influencias de Iron Savior y Accept, una base rítmica incansable, un fabuloso sonido de guitarra germinado en los años posteriores a “Painkiller” -el disco con el que los eternos Judas Priest (genuflexión) redefinieron el metal a principios de los noventa- y una voz que juega con los tonos aguardentosos inspirados en los del añorado Lemmy (Motörhead) en las estrofas y con los más melódicos cercanos a los de Biff Bifford (Saxon) en los estribillos.
Fighting Man comienza con explosiones, gritos, tumultos y disparos, su riff recuerda al de Live Wire de Mötley Crüe y en ella podemos apreciar las maneras antes comentadas de Danielle a la hora de encarar estrofas y estribillos, así como el gran trabajo de Toscani a las seis cuerdas.
El himno Revolution arranca con una poderosa batería y unas inclementes notas de bajo entre las que se abre camino al riff lacerante y la palpitante línea de guitarra, el tribal inicio de Firewind da la bienvenida a un riff made in Germany y a un largo solo estructurado en varias partes, y We Are Coming es un imponente medio tiempo hardroquero influenciado por el sonido de los Saxon de la época de “Innocence Is No Excuse”.
Blessed By Fire insiste de nuevo con un riff de acero inoxidable y una línea de guitarra punzante y nos sorprende con un melódico y extenso verso principal con variadas tesituras vocales. Broken Arrow nos ofrece cadencias diferentes a las exhibidas hasta ese momento, la voz arañando por encima de las notas de bajo, el dibujo de guitarra despuntando entre les frases y un estribillo sencillo, efectivo y pegadizo.
Another World nos obsequia con otro riff hipermetálico, mientras que Frankenstein, que empieza con la presentación por parte del jefe de pista de un curioso circo, posee un preciso doble bombo y una estrofa principal muy bien construida.
Por último, Till The End, la traca final, remata de forma veloz e incendiaria un álbum en el que el cuarteto de la Toscana nos ofrece su particular arribada del infierno a la tierra mediante una producción pulida y cuidada que realza su puesta en escena tradicional, sólida y directa. Indispensable en la fonoteca de cualquier amante de los sonidos más clásicos y puros del metal europeo.
Sitio web: www.ancillottiband.com (M.M.)