SANDNESS: “Higher & Higher” (2016) (Sleaszy Rider Records)

1. You Gotta Lose 2. Street Animals 3. Hollywood 4. Promises 5. Sunny Again 6. One Life 7. Light in the Dark 8. Heat 9. Perfect Machine 10. Monster Inside Me 11. Play With Fire 12. Will You Ever

Desde el norte de Italia -concretamente de la región de Trento- llega el segundo larga duración de los roveretani Sandness, un trío formado en 2008 por dos amigos, Mark Denkley (bajo y voz) y Metyou ToMeatyou (batería y coros), a los que se les unió un año más tarde Robby Luckets (guitarra y coros).
El propósito de ambos colegas era crear una banda de hard rock para revivir una parte imprescindible de la escena metálica de los ochenta, y bajo esta premisa empezaron a trabajar en sus demos “Return To Decadence" y "Life Without Control". Tras estas dos tentativas llegó en 2013 su primer disco, “Like An Addiction”, con el que la banda presentó oficialmente sus credenciales: una combinación de hard rock melódico y glam metal pasado por el tamiz de los nombres que desde el norte de Europa han protagonizado un resurgimiento de este estilo en los últimos tiempos (Crähsdiet, Crazy Lixx o Reckless Love).

Este “Higher & Higher” (publicado en diciembre del año pasado) suena enérgico y espontáneo, los estribillos pegadizos y los coros festivos surgen por doquier, mientras que la guitarra escupe riffs directos, punteos repletos de melodía y solos brillantes.
Street Animals, Perfect Machine -títulos de los que la banda ha grabado videoclips- y Hollywood tienen ese sabor sleazy que los hace irresistibles, mientras que Heat o Monsters Inside On Me ahondan con gran acierto en la vertiente más hardroquera del combo. Pero desafortunadamente, hay algunas ocasiones en las que la voz parece estar a punto de romperse y otras en las que se diría que está fuera del tono general de la canción, resultando ambos matices poco agradables al oído. Una lástima que este desaguisado empañe y empobrezca el resultado final de “Higher & Higher” -un disco con una dirección muy clara, entretenido, honesto y lleno de excelentes ideas-  en el que Sandness nos ofrece otra muestra de un enorme potencial al que todavía falta dar lustre para que deslumbre al mundo.

Sitio web: www.sandnessofficial.com (M.M.)

ROXIN’ PALACE: “Freaks of Society” (2016) (Sleaszy Rider Records)

1. Freaks Of Society 2. Monsters Love 3. Gangs Eraser 4. Thai Of Mine 5. Postatomic Hotel 6. L.A. Mist 7. Monkey Junkie 8. Rockers Of The Eagle 9. Neighbourhood Stars 10. Fading idol 11. Freak? 12. F.A.N. 13. Little Lizzy

Tengo la certeza que, a la hora de hacer una separación cuando tenes que escuchar muchos discos (por "trabajo", en este caso), hay dos tipos de bandas: las que querés escuchar y las que querés VOLVER A ESCUCHAR. Roxin' Palace pertenece al segundo tipo sin dudas. 

Estos italianos hacen un buen Hard Rock / Sleaze de excelente factura. Y además se nota que les encanta hacerlo. No busquemos virtuosismo, guitarras shred ni nada parecido. No. Simple Hard Rock a las chapas. 

Es un disco ideal para escuchar muy fuerte. Te aseguro que a la segunda oída ya vas a haberte aprendido los estribillos. Letras simples, guitarras filosas, riffs bien Hard roqueros y un cantante que hace su trabajo más que correctamente. Simple, entretenido, lleno de posibles Hits.

El Track 1 es una mezcla de sonidos, que intenta mostrar lo "freak de la sociedad". El disco arranca en el Track 2 y desde ahí empiezas a mover la patita. Este "Freaks Of Society" lleva por todos los subestilos del Hard Rock y con (como dije) posibles hits. Mis favoritos? “F. A. N.”, "Monkey Junkie" (maquillaje!! Parece decir la letra en su estribillo), pero elegir sólo estos dos es dejar afuera al resto. De todas maneras (no todas son rosas) hay algo que le falta y no se que es. Es decir, no es L. A. Guns, no es Guns N' Roses, no es Poison... Podría nombrar miles de bandas que en su momento la pegaron y tal vez ahí este la cuestión: estuvieron en el momento justo, en el lugar justo. Y les puedo asegurar que si Roxin' Palace hubiera sido una banda californiana de los 80’s o 90’s, y no italiana de esta época, la historia hubiera sido muy distinta. 

No lo dejen pasar. Se lo que les digo… 

Sitio web: www.roxinpalace.com (D.F.)

JOHN DALLAS: “Wild life” (2015) (Street Symphonies)

1. Under Control 2. Heaven Is 3. Falling 4. Wild Life 5. Dreamin’ On 6. Electric 7. Freedom 8. Psycho Game 9. Love’s Fake

Bajo un nombre bastante particular y rozando el ridículo, el cantante y guitarrista Luca Stanzani edita su álbum debut.
Los nueve tracks despliegan un interesante y energético hard rock con tintes glam, con buen balance entre las voces melódicas y rasgadas. Riffs potentes, buenos estribillos, temas cortos y gancheros, en suma hard rock moderno pero con un ojo en el Sunset Strip.
En un disco donde se extraña un poco mas de variantes, “Under control”, “Wild life” y “Dreamin’ on” se erigen como los temas mas destacados y donde la banda muestra mas soltura y creatividad.
Si te va el sonido de bandas como Dokken, Bon Jovi, Def Leppard y demás, te recomiendo que les pegues una oída.
Sitio web: www.facebook.com/John-Dallas-1712090355681829/ (J.S.)

ROCK ‘N’ ROLL REBELS & THE SUNSET STRIP: “Volume I” (2015) (Eonian Records)

CD 1: 1. Rattlesnake Shake - Shootin' Daggers 2. Rattlesnake Shake - Get Around (Everybody Needs Somebody) 3. Alice Be Tokelas - In the Morning 4. Alice Be Tokelas - This Is Now 5. The Wild - Get Down 2 Night 6. The Wild - Some Girls 7. LongGone – Higher 8. LongGone - Sticky Situation 9. Hans Naughty - Fallen Nature 10. Hans Naughty - Be In You 11. Imagine World Peace - Something I Miss 12. Imagine World Peace – Sometimes 13. Bad Blood – Slip 14. Bad Blood - Sweet Addiction 15. Cyclone Sound - City Monsters 16. Cyclone Sound - All Systems 17. Hap Hazzard – Sorry 18. Hap Hazzard - Under Fire
CD 2: 1. Charlotte - Little Devils 2. Charlotte – Krackerman 3. Lypswitch - Sexx On The Sun 4. Lypswitch - She's So Psychedelic 5. Bad Bones - My Love Is For Real 6. Bad Bones - Give Good Love 7. Enticier - Daddy's Little Girl 8. Enticier - One Way Ticket 9. Scratch - Merry Go Round 10. Scratch - Smack Dab 11. Hardly Dangerous - Sweeter Than Honey 12. Hardly Dangerous - Game Of Love 13. Sam Mann and Thee Apes - Feel My Body 14. Sam Mann and Thee Apes - Nasty Woman 15. Mad Reign – Rise 16. Mad Reign - The First One's Free 17. The Mimes - Crack Alley 18. The Mimes - Kick, Kick (Scratch And Fight)
CD 3: 1. Shake City - Betty Blue 2. Shake City (Hot Wheelz) - She's Atomic 3. Blackboard Jungle - Paint You A Picture 4. Blackboard Jungle – Chicago 5. Paradise - Satisfaction Guaranteed 6. Paradise - I'm In Love With You 7. Hollywood Rose - Sweet Little Angel 8. Hollywood Rose - Come A Little Closer 9. Taz - Day Of The Dog 10. Taz – Dogtown 11. Daddy Ray – Success 12. Daddy Ray - Nag, Nag, Nag 13. Children - Dance With Me 14. Children - Water Into Wine 15. Shel Shoc - Lotta Love 16. Shel Shoc - Pull The Trigger 17. Dallas Dollz - Dirty Money 18. Dallas Dollz - Doin' Time
CD 4: 1. Deaf, Dumb and Blonde - Heaven's Trail 2. Deaf, Dumb and Blonde - Down And Dirty 3. Cold Shot - Give Me What I Need 4. Cold Shot - Little Too Late 5. New Improved God - Back Where You Belong 6. New Improved God - Dead Rock Stars 7. Agent Zero – Shadows 8. Agent Zero - Distant Memories 9. Aces & Eights - Read My Lips 10. Aces & Eights - You Ain't My Religion 11. Rough Justice - Cheap Disguise 12. Rough Justice - Good Ole' Days 13. Byte the Bullet - Let Em Down Easy 14. Byte the Bullet - Russian Roulette 15. Spyder Blue - Dummy Says 16. Spyder Blue - Love, Lies, And Hate 17. Charlemagne - You're All I Need 18. Charlemagne - Who Needs Bad Girls

En estos tiempos de manifiesta ciber piratería, streaming y pila de sitios donde escuchar música online, lo del sello Eonian Records y este compilado cuádruple (!!!!!!) es directamente un suicidio comercial. Pero dejando de lado lo económico, es de valorar la intención del sello de siempre promocionar el underground de aquella escena que pobló Los Ángeles en la década del ’80 y principio de los 90’s, mediante la edición de demos, tracks inéditos y rarezas olvidadas de aquellas bandas que no alcanzaron el estrellato y sucumbieron ante la avalancha grunge proveniente de Seattle.
Y en esta suerte de baúl de los recuerdos, “Rock ‘n’ Roll Rebels & the Sunset Strip” nos trae 72 tracks de 36 bandas de hard rock, glam, sleaze, hair metal y demás, la mayoría de ellas editadas por vez primera en CD. Y como no podía ser de otra manera, las cuatro placas están coronadas con un completísimo booklet de 60 páginas a todo color, información de todas y cada una de las bandas, centenares de fotos y todo un bagaje de datos que hacen de este fenomenal box un ítem imprescindible.
En síntesis, “Rock ‘n’ Roll Rebels & the Sunset Strip” es una inmejorable chance de conocer la parte escondida del Sunset Strip, aquellas bandas que acechaban a la sombra de las grandes luminarias que todos conocemos y que saturaron la radios de todo el mundo a fuerza de hits y mas hits. Y a prepararse, porque esto es solo el primer capítulo, porque el segundo volumen ya esta en marcha y será editado prontamente.
Sitio web: www.eonianrecords.com (J.S.)

STARS OF THE SILVERSCREEN: “Bruised for two” (2014) (Sliptrick Records)

1. Bruised For Two 2. Watch Out 3. Punkrock Bomb 4. Midnight Specials 5. Same Ol’ Song & Dance 6. Past All Red Lights 7. Get Out 8. Castaways 9. Delirious 10. Bad Boogie Bad Call 11. Alive 12. Nothing New 13. You Keep Me Waitin’

No podríamos estar más contentos de recibir, desde Estocolmo, a Stars of the Silverscreen (S.O.T.S. para los amigos), una banda de rock-punk con un disco de trece temas cargados de energía demoledora.
Empezamos el recorrido por "Bruised for two" con un primer tema muy potente cuya primera frase ya deja una clara declaración de intenciones "Don't waste my time", un tema perfecto para los amantes de la producción de los mejores discos de Kiss, solo brutal de guitarra incluído y un estribillo increíblemente pegadizo.
Aun seguimos cantando el tema anterior cuando llega el siguiente corte con un poderoso riff para sentar cátedra y entrar hasta lo más hondo de tu cerebro. Está claro que el poder de esta banda no reside sólo en las letras, sino que la música te atrapa y te envuelve a cada tema.
Así llegamos, entre solos de guitarra y riffs revientacráneos al quinto tema, una explosión de buen rock a golpe de guitarra que deriva en toques punks que hacen la delicia de los seguidores de grupos como The Clash.
Pero el rosco sigue girando y la energía desmedida no baja el ritmo en ningún segundo. Ya vamos por el octavo corte de este "Bruised for two" y aquí nadie puede coger aire. ¿Quién dijo que se podia descansar? Desde luego no será en el siguiente tema, de los más pegadizos del disco, en el que, o te dejas llevar por la música, o estás perdido.
"I'm sorry, if I sound too soft". ¡Y nos piden perdón! El sprint final se acerca con una descarga de los mejores temas, con cortes sonoros, guitarras en su perfecto lugar, sección rítmica impecable y un vocalista que sabe jugar un papel arriesgado, sobre todo en el último tema, donde alcanza especial metralla para dejar el listón muy alto.
En resumen, este es un disco ideal si lo que buscas es un derroche de adrenalina a golpe de rock.
Sitio web: www.starsofthesilverscreen.se (F.C.)

NEW BABYLON: “My new baby” (2014) (Independiente)

1. Can't Stop 2. Any Given Day (Big Brother) 3. My New Baby 4. The Big House of Love 5. One Step Further

Desde hace algún tiempo existe una mas que interesante movida hard rock en Italia, con una gran cantidad de bandas pululando la escena, de las cuales a varias les hemos dado buena cuenta aquí en RRWZ. New Babylon pertenece a esta escena, se formaron en 2006, y esta formado por Wolf en voz, Matt y Jonna en guitarras, Pane en bajo, y Sergente en batería.
Como decía, el estilo musical de la banda es hard rock sin demasiados rebusques, directo y sin concesiones, con gran énfasis en los coros. Los cinco tracks mantienen la línea sin demasiados destaques, ya que en general los temas son bastante básicos, pero para el final se guardaron lo mejor: “One step further” es sencillamente un temazo, con un riff excelente, con un solo sencillo pero efectivísimo, y Wolf dejándose los pulmones en su interpretación. Muchachos, esta es la dirección a tomar.
Para objetar, la producción no es mala, el disco no tiene mal sonido, pero se podría haber pulido un poco mas, y lo segundo es el vocalista Wolf, quien si bien no tiene un mal registro (Bon Jovi / Axl Rose podrían ser una referencia), es demasiado monótono y debería agregarle mas variantes a su forma de cantar, siendo como dije “One step further” el faro a seguir.
Esperaremos mas novedades de estos tanos, y con el tiempo veremos si tienen el potencial para lograr hacerse de un lugar de privilegio en el medio.
Sitio web: www.newbabylonband.com (J.S.)

BASTARDOGS: “No pain no gain" (2013) (Street Symphonies Records)

1. N.U.S.U. 2. Sex machine 3. Last night 4. Bad dogs 5. Drinkin'my brain off 7. Edge of youth 8. The pit 9. Bite you down 10. Zombietown

Disco debut de Bastardogs, una nueva banda de la movidísima escena italiana. El grupo, integrado por Bonne en voz y guitarra, Cosme en bajo, Andy en guitarra y Atta en batería, recoge influencias de Motley Crue, Guns ‘n’ Roses, Hanoi Rocks, Wrathchild, Crashdiet y de cuanta banda haya cimentado la historia del sleazy/hard rock. Bastardogs rockea y lo hace mas que bien, en base a riffs gancheros enraizados en el glam, aumentando y atenuando la velocidad según sea necesario, con un cantante de voz gastada (parecida a la de Jesse Dupree), y una actitud callejera 100%.

El estilo está ultra-trillado, es cierto, pero curiosamente aparecen a lo largo del álbum vestigios de un género no demasiado afín al sleazy como es la NWOBHM. Si, como lo leen, hay influencias de la NWOBHM en Bastardogs, lo cual suma un puntazo en el resultado final del álbum.

Resumiendo, este tipo de discos son la banda de sonido ideal para una fiesta con amigos/as, o para el stereo del auto en un viaje por alguna ruta. Recomendado.

Sitio web: www.facebook.com/BastardogsGE (J.S.)

FURIA LOUCA: “On the croup of the sinner” (2013) (Voice Music)

1. Fatuous Fire 2. Lost n’ found (I sold my soul for Rock and roll) 3. Oozie snooze 4. In a war by love 5. Mary Ann 6. Bewitched 7. Furia louca 8. Headlines 9. Slow sexxx 10. Thrill of the romance

Desde tierras brasileñas nos llega este disco llamado ‘On the croup of the sinner’, y la pregunta es ¿Qué no se hace bien desde tierras brasileñas?

Desde que empiezas a oír este, llamémoslo, brillante disco, eres capaz de ver de donde vienen y a donde van. Hard Rock a lo grande, con un sinfín de guiños a los inmejorables años 80 y sus grandes bandas. Podrás notar que en su haber están las influencias de notables grupos como Motley Crue, Ratt, Krokus o W.A.S.P. con un toque a su vez moderno pero sin dejar de sonar a aquel Hard Rock tan añorado. Los mas jóvenes podrán soñar con ellos y los mas carrozas rejuveneceremos a su vez y es que no se le puede poner un pero a este disco, lo mires por donde lo mires.

Desde el comienzo del disco con esos riffs que te alocaran en el tema ‘Fatuous fire’ hasta el ultimo segundo de ‘Thrill of the romance’, estos brasileños no dejaran de sorprenderte, todas y cada una de las canciones están preparadas para triunfar, desde las mas rockeras hasta la balada ‘Mary Ann’ preciosa canción.

Sin escatimar en gustos, se podría decir que es un disco para todos los públicos, hardrockero, movidito, pegadizo, como bien dije antes, muy ochentero.

Chequeen su website, y verán como no pueden pasar sin ellos, yo, así lo hago.

Sitio web: www.furialouca.com (F.F.)

SATURDAY OVERDOSE: “Eat my dust” (2013) (Street Symphonies)

1. Free bones 2. Don't care about the rain 3. Fallin' apart 4. Anthem for a dream 5. Fucking mustang

EP debut de los italianos Saturday Overdose, banda desconocida en lo absoluto para quien escribe, y que tiene en sus filas a Enrico Boschiazzo en voz, Andrea Servetti en guitarra, Andrea Panaro en bajo, Filippo Galli en batería, y Mattia Marenda en la segunda guitarra.

“Eat my dust” es una verdadera oda al hard rock ochentero de primera calidad, con aditamentos sleaze y glam, con mucha actitud y desparpajo. El disco tiene marcadas influencias de bandas como Skid Row, Motley Crue y Guns N’ Roses, sonando parejo, sin fisuras evidentes, con espacio para los temas bien a los palos pero también para las baladas, donde me recordaron a bandas como Oasis o Candlebox.

Buen debut, y si bien sería muy agradable un poco de originalidad para por lo menos cubrir un poco las notorias influencias de las bandas antes citadas, “Eat my dust” es un disco que, si sos fan del hard y del glam, tenes que conseguir si o sí.

Sitio web: www.facebook.com/saturdayoverdose (J.S.)

SEVENTH VEIL: “White trash attitude” (2013) (Street Symphonies Records)

1. White Trash Attitude 2. Red Light In Your Eyes 3. No Fear 4. Slimy Snake 5. Dirty Distinctive 6. Nasty Skin 7. Are You Ready To Die? 8. Sister Cigarette 9. Toy Boy 10. L.A. Dream

Desde Verona (Italia) siguen saliendo grandes bandas que son capaces de sacar un disco como este ‘White trash attitude’, un disco donde demuestran de donde han mamado y que este clara influencia nunca se gasta, adoradores del mejor hard rock y cumplidores con el cometido de hacer un disco descomunal y dejarnos probar de este menú que nos lo muestran tal cual.

Es un disco abierto, alegre y diferente, un sonido tan particular como conocido, si te gustan Motley o White Lion esta es tu banda. Canciones como ‘L.A. Dream’ lo dicen todo de ellos, ‘Slimy Snake’ canción muy pegadiza que te recordara y te meterá de lleno en tu vida pasada o ‘Are you ready to die? otro tema que despunta, pero lo que si tengo que decir es que en un total de nueve canciones que trae el disco no hay ninguna que te eche para atrás y eso es raro pues conozco pocas bandas a los que les pase esto.

Sigo escuchando el disco y sigo creyendo que son de otra época, pero cuando despierto y veo que son de 2013 pienso que hubo alguien que hizo las cosas bien hechas en aquellos tiempos y que a día de hoy el sonido ochentero sigue más vigente que nunca. En nuestros corazones y nuestras mentes fue una época dorada y marcada a fuego por muchas bandas y ahora el resultado es este, por ejemplo.

Así es, han elegido el mejor camino y el trecho que les queda para alcanzar la cima es largo pero oído lo oído es seguro. Para ello y para disfrute de todos los que estáis leyendo conmigo.

Sitio web: www.seventhveil.net (F.F.)

STONE ORANGE: “The dreamcatcher” (2013) (Street Symphonies Records)

1. Broken Man 2. I Am (Whatever) 3. Pride and Pain 4. Rockin' & Rollin' 5. It Keeps On Raining 6. Lovetron 7. Scare Me 8. Nobody Cares 9. Whites of Their Eyes 10. Frozen Sky 11. The Age of Stars

Stone Orange es una banda que proviene de Eslovenia, conformada por Marko Erjavec en voz y guitarra, Tomo Jurca en guitarra, Davorin Kovačič en bajo, y Vid Zgonc en batería.

Musicalmente no hay aquí demasiado de mi interés, aunque el disco tiene lo suyo. Hard rock / AOR simple y de F.M., con influencias de Kiss, The Black Crowes, Foreigner y Bon Jovi, con un par de temas interesantes, como la casi grunge “I am (whatever)”, y las rockerísimas “Rockin’ & rollin’” y “Broken man”, accesibles y gancheras, mientras que “Whites of their eyes” se erige como el mejor y más logrado tema de un disco parejo y donde tampoco faltan las baladas (“It keeps on raining” tiene destino de hit), lo que en mi opinión es un punto a favor ya que le suma variantes al producto final.

“The dreamcatcher” es un disco con sus raíces en el rock americano de los 80's, sencillo pero bien tocado, y recomendable tanto para los amantes de los sonidos más comerciales como para aquellos que no esperen de una banda nada más que rock ‘n’ roll.

Sitio web: www.stoneorange.com (J.S.)

JOHN GÄLT: “Served hot” (2013) (Street Symphonies Records)

1. Jgs 2. Riot Radio 3. (One More) Punk Rock Anthem 4. Undeniable 5. White Widow 6. Lz Is Hot 7. When Nature Calls 8. Burn (Nothing in the End) 9. Bad Brotherhood 10. On the Loose

El cuarteto ucraniano John Gält, con escasos tres años de carrera e integrado por Ostap Molyavko en voz y guitarra, Ivan Rybnikov en guitarra, Alexandr Sedov en bajo y Sergei Telipko en batería, editan su disco debut, “Served hot”, donde el cuarteto no teme mostrar sus influencias y aun así lograr desarrollar un cierto estilo que le es propio.

Aun cuando su música tiene muchas y variadas reminiscencias en el hard/glam/rock americano, no hay dudas que este cuarteto proviene de Europa. Hay en este disco un feeling que sólo los europeos poseen y que hace que su propuesta sea consistente. Es notable el especial énfasis que pone la banda en lograr canciones gancheras y entradoras, de esas que uno sabe que pueden ser potenciales hits de radio o MTV.

Los diez tracks se mueven dentro de un hard rock bien garagero, con tintes punk, dejando traslucir claramente los referentes de John Gält. Es así que con el transcurrir de los temas aparecen vínculos tales como Poison, Crashdiet, Motley Crue, Turbonegro, Skid Row, y otros. Para terminar de dejar en claro cuáles son las metas de estos pibes, no hay en este “Served hot” ni una sola balada, por lo que queda expuesto que estos ucranianos solo piensan en rockear y rockear.

En síntesis, John Gält es una banda para tener en cuenta, con interesantes ideas y mejores canciones, destinada a aquellos nostálgicos del hard rock de los años 80’s. Recomendada.

Sitio web: www.johngaltrocks.com (J.S.)

YOUNGBLOOD: "No retreat" (2012) (Eonian Records)

1. Pump It Up 2. Love Is All Around 3. Sock It To Me 4. Get Down To It 5. Shot of You 6. Heat of the Passion 7. Save Your Lies 8. Feel Thang 9. Find A Way 10. Taste Of Your Lovin' 11. Back In My Life 12. Coming Home 13. My One and Only 14. Don't Play With My Head 15. You've Gotta Go 16. I Love You

Y al tercer día resucito, no se si será al tercer día o con el paso de los años, pero lo que si podemos decir es que el Hard Rock esta mas vivo que nunca, y con ello esas bandas de las que se hacían llamar Glam rock o Hair rock.

La banda esta formada por Bobby Sisk: Voz ,Danny Williams: Piano, instrumentos de cuerda, teclados y coros,Jeff Diehl: guitarras acústicas y eléctricas, bajo, batería y coros,Jennifer Diehl: coros y voz solista y Kevin Kale: Batería, grabaron un disco en el año 1989 y han decidido masterizarlo en 2012, puesto que es la mejor manera de seguir donde lo dejaron, pues si en aquella época no tuvo tirón por el declive del estilo a favor del grunge, es ahora cuando el Hard Rock esta en alza cuando van a editarlo de nuevo y presentarlo con su pertinente gira, pues es un disco que te pone los pelos de punta, es un disco buenísimo, en donde tienen cabida sonidos Warrant, solo tienes que oír el tema ‘Get down to it’, la esencia de bandas como Zeno, Cinderella, Vinnie Vincent Invasion, Skid Row o el mismísimo Ted Nugent, harán que disfrutes de este disco de principio a fin.

Unos músicos de la vieja escuela que vuelven a compartir con nosotros sus grandes éxitos de ayer, que ahora son los de hoy y a partir de ahí dales futuro, que se lo van a comer todo, éxito asegurado. A los mas mayorcitos nos hace rejuvenecer con su música y a los mas nuevos les harán vibrar con ese toque especial que llevan consigo, un disco inigualable, un diez sobre diez, sino búsquenlo, óiganlo y comenten.

Sitio web: http://eonianrecords.com/bands/youngblood.html (F.F.)

EONIAN RECORDS: "The ultimate Eonian sampler" (2011) (Eonian Records)

1. CHARLEMAGNE – Secret Romeo 2. HIGH NOON – When the night calls 3. FISTOL DAWN – Conversation piece 4. SHAKE CITY – Lust & love 5. UZI – Rocker 6. FELONY – Yank that chain 7. STRIKE TWICE – Undress me 8. SGT. ROXX – Don’t cry 9. DR. GRIND – Whiskey lover 10. CHARLOTTE – Siren 11. LEGACY – What a world 12. GYNGER LYNN – Wanna be your lover 13. SWEET SYBIL - #69 14. DEAR DIARY – Momma said 15. WANTED - Too hot to handle 16. SANDRA DEE – Peace, pot & politics 17. TNA – You cried wolf 18. VANDAL – Better off dead 19. SNAKESKIN COWBOY – Double dose 20. RATTLE SHAKE – Take me down 21. YOUNGBLOOD – Pump it up

Hace ya tiempo que el sello Eonian viene batallando en la edición y promoción de bandas del under americano que jamás tuvieron su merecido reconocimiento, y en este compilado presentan a 21 grupos de diferentes estilos y calidad, todos ellos signados por la mala fortuna de no haber podido llegar al éxito masivo.
La mayoría están enrolados en el hard rock, y algunos otros mas cercanos al glam, al sleaze e incluso al metal mas tradicional, con destaques para Charlemagne, UZI, Charlotte, Dr. Grind y Wanted, bandas que sin lugar a dudas tenían todo como para trascender.
Muy noble la idea de editar este compilado con mas una hora de rock y metal en sus variantes mas livianas, y una excelente oportunidad de descubrir gemas escondidas de décadas pasadas.
Sitio web: www.eonianrecords.com (J.S.)

SANDRA DEE: "Visions of pain" (2011) (Eonian Records)

1. Pretty Child 2. Cassandra 3. Take You Higher 4. Heading Home 5. Peace, Pot & Politics 6. Going Down 7. Inside Yourself 8. Visions Of Pain 9. Cold 10. Nothing

En un nuevo hallazgo del sello Eonian Records nos llega este “Visions of pain”, un rejunte de demos y temas inéditos de Sandra Dee, quinteto formado en Chicago en 1989 y que tuvo su ratito de gloria en la sobresaturada escena glam de principios de los 90’s, mostrando a todos su hard rock melódico, con aristas sleaze y bastantes similitudes con Motley Crue y Skid Row.
Los diez temas son simples pero melódicamente muy ajustados y gancheros, generalmente medios tiempos, con estribillos y coros bien trabajados, y riffs que sin ser descollantes cumplen con su cometido.
El disco es parejísimo, casi sin puntos sobresalientes, y muestran muy bien ambas etapas de la banda con algunos cambios de formación por cierto, y aun cuando no se aleja demasiado del corset que impone el estilo, es un mas que interesante testimonio de una banda que, a juzgar por lo hecho aquí, debió haber tenido un futuro mas afortunado.
Sitio web: http://www.eonianrecords.com/ (J.S.)

TNA: "TNA" (2011) (Eonian Records)

1. All Nite Long 2. Bump & Grind 3. Dirty Love 4. Don't Fade Away 5. Don't Look Back 6. Hard Way 7. I'm Already Gone 8. It's Over 9. Just Another Day 10. It Don't Come Easy 11. Take A Walk 12. You Cried Wolf

Desde la muy cuidada hoja de prensa y CD, le doy la bienvenida al sello Eonian Records, quienes han confiado en RRWZ para la difusion de sus trabajos. Da gusto cuando un sello pone énfasis en la presentación de sus lanzamientos, puesto que en la mayoría de los casos los mismos restan importancia a esos detalles que siempre son una muestra de cuan profesional pueden llegar a ser.
Pasando al comentario del álbum, “TNA” (acrónimo de “Tits N’ Ass”) es el disco debut homónimo de estos hard-rockers oriundos de Memphis, Tennesee, un disco con composiciones que datan de los años ‘89 y ‘90, y que recién ven la luz en este 2011.
Inmediatamente y por la imagen del quinteto, es posible y sin margen de error definir el estilo de TNA como sleaze/hard rock, y musicalmente igual ya que lo que sale de los parlantes esta en la vena de Motley Crue (por momentos parece que estuviésemos escuchando a Neil y cia.), Guns N’ Roses, Warrant, Skid Row y otras agrupaciones que tuvieron su momento de esplendor allá a comienzos de los 90’s.
También, como es previsible en este tipo de bandas, hay lugar para las baladas con destino de FM, como “Don’t fade away” (poseedora de un excelente solo), y fundamentalmente, “It’s over”, llena de sentimiento y donde Jefrey Harr hace gala de su armoniosa voz.
En síntesis, “TNA” es un compendio de canciones relajadas y gancheras, pero por sobre todo, excelentemente ejecutadas por una banda que muestra su solidez a cada paso. Si te va el hard rock ochentero americano, no dejes pasar este disco.
Sitio web: www.myspace.com/tnamemphis (J.S.)